Gustav Klimt, 1883 - Akt męski - druk artystyczny

Co warto wiedzieć o dziele stworzonym przez secesyjnego malarza o nazwisku Gustav Klimt

Nagi mężczyzna wykonał Gustav Klimt w 1883 roku. Oryginalna wersja ma wymiary: 68 x 54,8 cm - wymiary ramy: 72 x 59 x 3,5 cm. Olej na płótnie został użyty przez austriackiego artystę jako medium arcydzieła. Sygnowany w prawym dolnym rogu: G. Klimt jest napisem dzieła sztuki. Co więcej, dzieło to należy do kolekcji sztuki Belvedere. Dzięki uprzejmości: © Belvedere, Wiedeń, nr inwentarzowy: 5992 (domena publiczna). : zakup od Theresia Reinhardt, Wiedeń w 1973 roku. Wyrównanie jest w formacie pionowym ze stosunkiem boków 1: 1.2, co oznacza, że długość jest o 20% krótsza od szerokości. Gustav Klimt był malarzem płci męskiej, którego styl artystyczny był głównie secesyjny. Artysta żył łącznie ok 56 roku - urodzony w 1862 w kraju związkowym Wiedeń w Austrii i zmarł w 1918 roku w Wiedniu w kraju związkowym Wiedeń w Austrii.

Ogólne informacje z Belwederu (© Copyright - Belvedere - www.belvedere.at)

To studium aktu męskiego jest jednym z najwcześniejszych obrazów znanych Gustavowi Klimtowi. Jest to typowy przykład nauczania akademickiego. Po Klimcie z 1876 tys. na początku 1879 tys. Szkołę Sztuk Użytkowych w Wiedniu ukończył szkolenie jako nauczyciel plastyki, został przyjęty z rekomendacji Rudolfa Eitelbergera z Edelsberg, dyrektora Szkoły Sztuk Stosowanych w Ferdynandzie rasy Bergers do klasy malarstwa dekoracyjnego. Otrzymał dostęp do wyższego wykształcenia jako malarz historyczny, które mogło śmiało konkurować z prestiżową Akademią Sztuk Pięknych. Prowadzenie zajęć Bergers było, jak napisał w swoich wspomnieniach kolega ze studiów Klimta, Franz Matsch, zorganizowane wbrew panującym konwencjom akademickim raczej na wzór dawnego warsztatu mistrzowskiego, a po nieco ponad roku powstało „Artist Compagnie”, które bracia Klimt i Franz Matsch ukształtował się jeszcze w szkole, już przy realizacji odpowiednich projektów mistrza, jak dekoracja graffiti powierzona na dziedzińcach Kunsthistorisches Museum i Teatru Miejskiego w Brnie czy malowidła sufitowe w Palais Sturany. W przeciwieństwie do studiów na Akademii Sztuk Pięknych, kształcenie w szkole artystycznej było zaprojektowane mniej na klasyczne malowanie tablicowe, ale przede wszystkim na wyposażenie prestiżowych budynków w dekoracyjne malowidła ścienne i sufitowe, we wszystkich stylach historyzmu. mogła szybko i wygodnie realizować utalentowani młodzi artyści, duże zamówienia, szukano czasu obwodnicy z architektami. Gruntowna nauka rysunku figuralnego była dla niej nieodzownym doświadczeniem w portrecie i Stilllebenie. W kontekście studiów w Szkole Sztuk Użytkowych przedmiotem było studium aktu męskiego. Ćwiczenie polegało na szczegółowym odwzorowaniu nagiej sylwetki ludzkiej, w szczególności należy przestudiować anatomię układu mięśniowego w odpowiedniej postawie modela. Studia takie nie były przeznaczone do sprzedaży na rynku sztuki. O ile nie zostały zniszczone, pozostały w większości własnością artysty i często były dostępne dla publiczności tylko przez majątek. Wyjaśnia to całkowite zaniedbanie estetycznego wyglądu w tym badaniu. Modelka klęczy na prostych drewnianych skrzyniach ułożonych w pustej przestrzeni studia. Żadna z nich nie jest jakoś prześwietlona na prymitywnie wyglądającej brodatej twarzy, nawet najmniejszy wysiłek ma wyraźnie na celu zakrycie obszaru łonowego przed bezpośrednim wzrokiem. W ostrym kontraście jest jednak poza modelki. Z obronnością lewej ręki przypomina im figury starożytnych sarkofagów bojowych. Klimt studiował więc tutaj jak najbardziej naturalistyczną, klasyczną formułę obrazu. Nierzadko te akty były poza ćwiczeniem w późniejszym odcinku jako szablony dla (ubranych) postaci na obrazach historycznych. [Markus Fellinger, 3/2012]

Szczegóły dzieła sztuki

Informacje o wykonawcy

Materiały do ​​wyboru

Oferujemy szereg różnych rozmiarów i materiałów dla każdego produktu. Możesz wybrać preferowany materiał i rozmiar spośród następujących opcji:

• Błyszczący wydruk na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła): Nadruk na szkle akrylowym, określany często jako nadruk UV na pleksi, przekształci oryginalne dzieło sztuki w dekorację domu. Przede wszystkim druk artystyczny na akrylu stanowi doskonałą alternatywę dla reprodukcji dzieł sztuki na płótnie lub dibondzie. Twoje dzieło sztuki jest wykonane przy użyciu najnowocześniejszej technologii druku bezpośredniego UV. Ogromną zaletą obrazu na szkle akrylowym jest to, że ostre kontrasty i mniejsze detale kolorów będą lepiej wyeksponowane dzięki subtelnej gradacji tonalnej. Nasze szkło akrylowe chroni Twój niestandardowy wydruk dzieł sztuki przed światłem słonecznym i ciepłem przez okres od 4 do 6 dekad.
• Dibond aluminiowy (druk metalowy): Obraz Aluminium Dibond to materiał do druku z imponującym efektem głębi. Jasne i białe sekcje grafiki mienią się jedwabistym połyskiem, ale bez odblasków. Kolory nadruku są jasne i żywe w najwyższej rozdzielczości, szczegóły wydają się bardzo wyraźne. Wydruk na Aluminium Dibond jest najpopularniejszym produktem podstawowym i niezwykle nowoczesnym sposobem ekspozycji dzieł sztuki, ponieważ skupia uwagę widza na całości dzieła.
• Wydruk plakatu (materiał płócienny): Nasz plakat to płótno z nadrukiem UV z przyjemną teksturą na powierzchni. Pamiętaj, że w zależności od bezwzględnych rozmiarów plakatu dodajemy wokół nadruku biały margines o szerokości około 2-6 cm, co ułatwi oprawę w Twoją niestandardową ramkę.
• Wydruk na płótnie: Obraz na płótnie, którego nie należy mylić z obrazem na płótnie, to kopia cyfrowa wydrukowana z drukarki przemysłowej. Wielką zaletą obrazów na płótnie jest to, że są one stosunkowo lekkie, co oznacza, że ​​powieszenie obrazu na płótnie jest dość proste bez pomocy dodatkowych uchwytów ściennych. Obraz na płótnie nadaje się do każdego rodzaju ściany.

Specyfikacja produktu

Ważna informacja: Staramy się jak najdokładniej przedstawić produkty i zilustrować je wizualnie. Niemniej jednak tonacja materiału drukarskiego i nadruku mogą nieznacznie odbiegać od prezentacji na monitorze. W zależności od ustawień ekranu i charakteru powierzchni, nie wszystkie kolorowe pigmenty zostaną wydrukowane tak realistycznie, jak wersja cyfrowa. Ze względu na fakt, że wszystkie są przetwarzane i drukowane ręcznie, mogą występować drobne różnice w dokładnym położeniu motywu i wielkości.

Prawa autorskie © - Artprinta.com