Leonardo da Vinci, 1478 - Ginevra deBenci - druk artystyczny

28,99 €

Podatek jest wliczony. Koszt wysyłki zostanie obliczony W kasie.

„Ginevra deBenci” jako kopia artystyczna

Ginevra deBenci został stworzony przez malarza-mężczyznę Leonardo da Vinci in 1478. Oryginał miał wymiary 38,1 x 37 cm (15 x 14 9/16 cala). Jako technikę wykonania arcydzieła malarz posłużył się olejem na desce. Dzieło sztuki znajduje się w zbiorach Narodowej Galerii Sztuki, która mieści się w m.in Waszyngton DC, Stany Zjednoczone Ameryki. Dzięki uprzejmości: National Gallery of Art, Waszyngton (domena publiczna).: . Ponadto wyrównanie reprodukcji cyfrowej jest Kwadratowa i ma proporcje 1: 1, co oznacza, że długość jest równa szerokości. Malarz Leonardo da Vinci był artystą pochodzącym z Włoch, którego styl można zaliczyć przede wszystkim do wysokiego renesansu. Włoski artysta urodził się w 1452 roku i zmarł w wieku 67 w roku 1519.

Wybierz preferowany materiał produktu

Rozwijana lista produktów daje Ci możliwość wyboru rozmiaru i materiału, zgodnie z Twoimi indywidualnymi preferencjami. Umożliwiamy Ci wybór ulubionego rozmiaru i materiału spośród następujących opcji indywidualizacji produktu:

  • Nadruk dibond aluminiowy (metal): Wydruki na płycie aluminiowej to wydruki na metalu, charakteryzujące się wyjątkowym efektem głębi. W przypadku naszego druku na aluminiowym dibondzie drukujemy dzieło sztuki bezpośrednio na powierzchni materiału aluminiowego. Kolory są świetliste, szczegóły wydają się wyraźne i wyraźne.
  • Plakat (materiał płócienny): Wydruk plakatu to zadrukowane płótno o ładnym wykończeniu powierzchni. Najlepiej nadaje się do umieszczenia repliki dzieł sztuki w niestandardowej ramce. Prosimy pamiętać, że w zależności od bezwzględnej wielkości wydruku plakatu dodajemy wokół wydruku biały margines około 2-6 cm, aby ułatwić oprawienie plakatu w niestandardową ramkę.
  • Druk na błyszczącym szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła): Obraz na szkle akrylowym, czasami nazywany wydrukiem z pleksi, przekształca Twoje ulubione oryginalne dzieło sztuki w dekorację. Grafika powstaje przy pomocy nowoczesnych maszyn drukujących UV.
  • Brezentowy: Płótno z nadrukiem naciągnięte na drewnianą ramę. Co więcej, wydruk na płótnie zapewnia czarujący i pozytywny wygląd. Wielką zaletą wydruków na płótnie jest to, że są stosunkowo lekkie, co oznacza, że ​​można łatwo powiesić obraz na płótnie bez dodatkowych uchwytów ściennych. Obraz na płótnie nadaje się do każdego rodzaju ścian.

Zrzeczenie się: Dokładamy wszelkich starań, aby przedstawić produkty tak dokładnie, jak to możliwe i zaprezentować je wizualnie na odpowiednich stronach ze szczegółami produktu. Chociaż pigmenty materiału drukarskiego i wynik wydruku mogą nieco odbiegać od prezentacji na monitorze Twojego urządzenia. W zależności od ustawień ekranu i stanu powierzchni, kolorowe pigmenty mogą nie zostać wydrukowane w stu procentach realistycznie. Biorąc pod uwagę, że wszystkie nasze wydruki artystyczne są drukowane i przetwarzane ręcznie, równie dobrze mogą występować niewielkie odchylenia w dokładnym położeniu i rozmiarze motywu.

Specyfikacja produktu

Rodzaj artykułu: kopia sztuki
Metoda rozmnażania: reprodukcja cyfrowa
Metoda produkcji: Druk UV / druk cyfrowy
Produkcja: Niemcy
Rodzaj akcji: produkcja na żądanie
Przeznaczenie produktu: galeria ścienna, kolekcja sztuki (reprodukcje)
Wyrównanie: wyrównanie do kwadratu
Współczynnik obrazu: 1: 1
Implikacja współczynnika proporcji: długość jest równa szerokości
Dostępne opcje materiałów: wydruk na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła), wydruk plakatu (papier płócienny), wydruk metalowy (dibond aluminium), wydruk na płótnie
Warianty obrazu na płótnie (płótno na blejtramie): 20x20cm - 8x8", 30x30cm - 12x12", 50x50cm - 20x20", 70x70cm - 28x28", 100x100cm - 39x39", 150x150cm - 59x59", 180x180cm - 71x71"
Warianty wydruku na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła): 20x20cm - 8x8", 30x30cm - 12x12", 50x50cm - 20x20", 70x70cm - 28x28", 100x100cm - 39x39", 150x150cm - 59x59", 180x180cm - 71x71"
Wydruk plakatu (papier płócienny): 30x30cm - 12x12", 50x50cm - 20x20", 70x70cm - 28x28", 100x100cm - 39x39"
Opcje rozmiaru druku dibond aluminiowy (materiał aluminiowy): 20x20cm - 8x8", 30x30cm - 12x12", 50x50cm - 20x20", 70x70cm - 28x28", 100x100cm - 39x39"
Ramka: proszę pamiętać, że ta kopia sztuki nie ma ramki

Szczegóły dotyczące dzieła sztuki

Tytuł dzieła: „Ginevra deBenci”
Klasyfikacja prac: malarstwo
Termin parasolowy: sztuka klasyczna
Wiek: 15th wieku
Utworzony w roku: 1478
Przybliżony wiek dzieł sztuki: więcej niż 540 lat
Oryginalny nośnik grafiki: olej na desce
Oryginalny rozmiar grafiki: 38,1 x 37 cm (15 x 14 9/16 cala)
Wystawiony w: Narodowa Galeria Sztuki
lokalizacja muzeum: Waszyngton DC, Stany Zjednoczone Ameryki
Dostępne o: Narodowa Galeria Sztuki
Rodzaj licencji na dzieło sztuki: domena publiczna
Dzięki uprzejmości: National Gallery of Art, Waszyngton

O malarzu

Imię artysty: Leonardo da Vinci
Płeć artysty: zły
Narodowość: włoski
Praca artysty: malarz
Kraj: Włochy
Klasyfikacja: stary mistrz
Style sztuki: Wysoki renesans
Długość życia: 67 roku
Rok urodzenia: 1452
Zmarły: 1519

© Ochrona praw autorskich - Artprinta (www.artprinta.com)

Dodatkowe informacje w muzeum (© Copyright - Narodowa Galeria Sztuki - Narodowa Galeria Sztuki)

Była córką bogatego florenckiego bankiera, a jej portret – jedyny obraz Leonarda da Vinci w obu Amerykach – powstał prawdopodobnie na zamówienie mniej więcej w czasie jej ślubu, gdy miała 16 lat. Sam Leonardo był tylko o około sześć lat starszy. Portret jest jednym z jego najwcześniejszych eksperymentów z nowym medium, jakim jest farba olejna; pewne zmarszczki na powierzchni wskazują, że wciąż uczył się nad tym panować. Mimo to uważna obserwacja natury i subtelna trójwymiarowość twarzy Ginevry niewątpliwie wskazują na nowy naturalizm, z jakim Leonardo przekształcił malarstwo renesansowe. Ginevrę modelują stopniowo pogłębiające się zasłony dymnego cienia – nie linią, nie gwałtownymi przejściami koloru czy światła.

Inne cechy portretu Ginevry ukazują młodego Leonarda jako innowatora. Umieścił ją na otwartej przestrzeni w czasach, gdy kobiety nadal były pokazywane starannie ukryte w ścianach swoich rodzinnych domów, a krajobrazy można było dostrzec jedynie przez otwarte okna. Pozycja trzy czwarte, która pokazuje jej stałą rezerwę, jest jedną z pierwszych we włoskim portrecie dla obu płci.

Kiedyś w przeszłości, prawdopodobnie z powodu uszkodzeń, panel został przycięty o kilka cali u dołu, usuwając ręce Ginevry. Zachował się rysunek Leonarda, który sugeruje ich wygląd – lekko kołysany w talii i trzymający małą gałązkę, być może różowy, kwiat powszechnie używany na portretach renesansowych jako symbol oddania lub cnoty. Twarz Ginevry otaczają kolczaste, wiecznie zielone liście krzewu jałowca, niegdyś jaśniejsza zieleń, która z wiekiem stała się brązowa. Juniper nawiązuje do swojej czystości, największej cnoty kobiety renesansu, i grymasuje jej imię. Jałowiec to po włosku ginepro.

Zdecydowana większość portretów kobiecych powstała z okazji dwóch okazji: zaręczyn lub małżeństwa. Portrety ślubne najczęściej wykonuje się parami, z kobietą po prawej stronie. Ponieważ Ginevra jest zwrócona w prawo, portret ten najprawdopodobniej upamiętnia jej zaręczyny. Jednak jej brak oczywistej elegancji jest nieco zaskakujący. Klejnoty, luksusowe brokaty i wyszukane sukienki były częścią wymiany posagowej i świadczyły o bogactwie rodziny.

Produkty które mogą Ci się spodobać:

Ostatnio oglądane