Luc-Olivier Merson, 1903 - Łza dla (Matki Bożej z Paryża) - grafika artystyczna

Jaki materiał na przedmioty lubisz najbardziej?

W rozwijanym menu wyboru produktu możesz wybrać swój indywidualny materiał i rozmiar. Wybierz preferowany rozmiar i materiał spośród kolejnych preferencji:

• Nadruk na szkle akrylowym: Nadruk na szkle akrylowym, często nazywany drukiem artystycznym na pleksi, sprawia, że ​​Twoje ulubione oryginalne dzieło sztuki staje się niesamowitym dekorem i stanowi wyraźną alternatywę dla replik dzieł sztuki na płótnie i dibondzie. Dzięki wydrukowi artystycznemu na szkle akrylowym ostre kontrasty i drobne szczegóły grafiki będą lepiej wyeksponowane dzięki precyzyjnej gradacji tonalnej. Szkło akrylowe chroni wybraną replikę sztuki przed światłem i ciepłem przez 40-60 lat.
• Plakat (materiał płócienny): Nasz plakat to płótno bawełniane z nadrukiem UV i lekko chropowatą fakturą powierzchni. Należy pamiętać, że w zależności od bezwzględnej wielkości plakatu dodajemy biały margines 2-6 cm wokół grafiki, aby ułatwić oprawienie w niestandardową ramkę.
• Wydruk na płótnie: Płótno z nadrukiem naniesione na drewnianą ramę. Twój wydruk na płótnie przedstawiający Twoje ulubione dzieło sztuki pozwoli Ci przekształcić je w dzieło sztuki o dużych rozmiarach, jak w galerii. Jak powiesić płótno na ścianie? Zaletą wydruku na płótnie jest niewielka waga, co oznacza, że ​​można go łatwo i łatwo powiesić bez konieczności stosowania dodatkowych uchwytów ściennych. Obraz na płótnie pasuje do każdego rodzaju ściany.
• Nadruk metalowy (dibond aluminiowy): Obraz na Aluminium (Display) to materiał dający prawdziwy efekt głębi - zapewniający nowoczesny wygląd i nieodblaskową powierzchnię. Bezpośredni druk na aluminiowym dibondzie to doskonałe wprowadzenie do replik dzieł sztuki na aluminium. W przypadku Twojego wydruku na aluminiowym dibondzie drukujemy Twoje ulubione dzieło sztuki na aluminiowej, zagruntowanej na biało powierzchni.

Zastrzeżenie prawne: Dokładamy wszelkich starań, aby przedstawić nasze produkty tak wyraźnie, jak to możliwe i zaprezentować je wizualnie na odpowiednich stronach ze szczegółami produktu. Niemniej jednak niektóre odcienie drukowanych materiałów, a także wynik wydruku mogą nieznacznie różnić się od obrazu na ekranie. W zależności od ustawień ekranu i jakości powierzchni, nie wszystkie pigmenty kolorowe zostaną wydrukowane w 100% realistycznie. Mając na uwadze, że wszystkie nasze wydruki artystyczne są przetwarzane i drukowane ręcznie, mogą również występować niewielkie różnice w dokładnym położeniu i rozmiarze motywu.

Opis na stronie muzeum (© Prawa autorskie - Maison de Victor Hugo - Dom Hauteville - Maison de Victor Hugo – Hauteville House)

Obraz ilustruje główny punkt odcinka, jakim jest rozdział IV księgi VI powieści Victora Hugo „Notre Dame de Paris”, „Łza za kroplę wody”, od którego pochodzi tytuł obrazu, syntetyzując więcej elementów recit.Alors Quasimodo jest przywiązany do pręgierza Greve w ramach kpin i obelg tłumu („spadł tysiąc innych obelg, szyderstwa, przekleństwa, śmiech i kamienie tu i ówdzie”), kilkakrotnie twierdzi „że pić.” Tak więc Esmeralda w towarzystwie swojej kozy Djali przeszła przez tłum na drabinę pod pręgierzem: „Poszła bez słowa, pacjentka na próżno wiła się, chcąc jej uciec, i odczepiwszy tykwę od paska, delikatnie przyniosła do wyschniętych ust nędzarza. Ból w tym oku dotychczas wyschnięty i spalony, gdy zobaczyli, jak wielka łza tocząca się powoli po zdeformowanej twarzy i długo skurczyła się z rozpaczy. Być może była to pierwsza, jaką nieszczęśnik kiedykolwiek zapłacił. „Ale już czas. obok pokazany jest tekst towarzyszący akwafortie pierwszej wersji dzieła, opublikowanej w Wydaniu Narodowym dzieł Victora Hugo w 1889 roku: „Ale zapomniał się napić. Egipcjanin sprawił, że wydęła wargi i z uśmiechem pochylił szyję w stronę kłowego miesiąca Quasimodo. Długo to trwało. Jego pragnienie paliło. "

Obraz ten jest częścią zamówienia złożonego przez żyjących artystów Paula Meurice'a z okazji otwarcia muzeum w 1903 roku. Luc-Olivier Merson pokazał dwa tomy „Matki Bożej Paryskiej”, opublikowane w 1889 r., dla wydania krajowego (wydawnictwo Emile Testard and Co.), którego nadzór Paul nadzorował, zwłaszcza w zakresie ilustracji. Paul Meurice bowiem kontaktuje się bezpośrednio z artystą bez posługiwania się Arsène Alexandre Fortuné Méaulle lub czasami służy jako pośrednik w niektórych poleceniach (będzie tak w przypadku kontroli „Burgraves” do Rochegrosse). Niestety, listy do Mersona Meurice'a, przechowywane w archiwach muzeum, nie są datowane i dlatego nie wskazują na postęp i ukończenie obrazu. Można pomyśleć, że to właśnie ta praca przeznaczona do Wydania Narodowego kierowała wyborem jego i artysty dla tematu zaczerpniętego z powieści, a być może także dla kompozycji zawierającej część rycin wstawki z pierwszego tomu, wprowadzając rozdział IV księgi VI, od którego pochodzi nazwa obrazu: „łza za kroplę wody”. Ta akwaforta stanowi podstawę górnej części obrazu, przechodząc jednocześnie pewne przekształcenia: domy na jego tle zostały częściowo zmodyfikowane w wyniku dodania drewnianej balustrady, pręgierz zostaje przerysowany, pojawiają się linki do Quasimodo, które będą bardziej dramatyczne, koza zostaje przesunięty w lewo do dynamiki kompozycji. Tłum, oddalony i ledwo widoczny w tle ryciny, jest blisko i co najważniejsze, nada nowy, żywy wzór pierwszego planu. Nowa kompozycja jest starannie skonstruowana: zaczynając od głowy psa, na dole płótna , czytana linia ciągnie się dalej od ramienia mężczyzny do czapki widzianej od tyłu, wzmocniona przekręceniem gestu dziecka w czerwonej czapce i uchwyceniem twarzy mężczyzny długa czarna czapka – jedyna, która na nas patrzy, którą ten uczeń czapki mógłby nazwać Jehanem Frollo, o którym mowa w opowieści - podczas gdy ręce w megafonie jego sąsiada Szkarłatnej Czapki kierują się, wraz z jego krzykiem, patrzą w stronę leśnych rąk, które prowadzą do krawędzi kamiennej platformy, gdzie koza, po pięknym zakręcie zwraca linię do paska Cygana, gestem jego ręki, by dotrzeć do oblicza Quasimodo, którego wzrok prowadzi nas w końcu do twarzy Esmeraldy. W ten sposób przeniesiono bestialstwo angélisme.Toute do kompozycji, w istocie opartej na zestawie kontrastów pomiędzy górą i dołem; pomiędzy nasyceniem a pustką; pomiędzy gwałtownym poruszeniem tłumu a spokojem bohatera; pomiędzy brzydotą Quasimoda i wdziękiem Esmeraldy. To pragnienie antytezy nie tylko spotyka się z duchem Victora Hugo, ale także ważnym momentem dla powieści jest epizod, w którym odżywają losy dwojga dzieci zamienionych przy urodzeniu, gdzie rodzi się miłość do Quasimodo w odpowiedzi na gest Esmeraldy będący – i jedyną – afirmacją wolności i tego współczucia. Paul Meurice, tekst i strażnik ducha, ściśle wykonywał jego rozkazy, prawdopodobnie dlatego, że jego rozmowy z Mersonem odegrały rolę w projekcie i szczegółach obrazu. Jedyny dokładny zapis jej interwencji dotyczy Esmeraldy, aby wprowadzić do jej twarzy większy kontrast i złożoność oraz dodać zmysłowości nieziemskiej. Rzeczywiście, w liście Merson odpowiedział: „Wprowadziłem zmiany, o które uprzejmie prosiłeś. Do sukni dodaję brokatową sukienkę, wzbogacam szalik, dodaję bransoletki na ramię, złoty pasek i dodaję cekiny do włosów. Jedyne, co mogę zrobić, to Esmeralda w krótkiej spódniczce. Kiedy zobaczysz tabelę, od razu zrozumiesz, że podanie składu nie pozwoliło mi oczyścić nóg. Mimo to tancerka straciła dziewiczy charakter. Jest z pewnością bardziej showmanką niż wcześniej i mam nadzieję, że zmiany, które wprowadziłem, pomagając jej, sprawią, że będzie ona miała lepsze wrażenie z punktu widzenia postaci.

Esmeralda (postać literacka); Quasimodo (postać literacka)

Notre Dame de Paris (V.Hugo)

Podstawowe informacje na temat grafiki Luc-Oliviera Mersona

„Łza dla (Matki Bożej Paryskiej)” to arcydzieło artysty Luca-Oliviera Mersona 1903. Poza 110 letni oryginał miał następujące wymiary: wysokość: 195 cm, szerokość: 110 cm i został namalowany na nośniku Olej, Płótno (materiał). Podpis – u dołu po lewej „Luc-Olivier Merson 1903” był napisem arcydzieła. Jest w Maison de Victor Hugo - Hauteville House's kolekcja cyfrowa. dzięki uprzejmości - Maison de Victor Hugo – Hauteville House (domena publiczna).Linia kredytowa dzieła sztuki: . Poza tym zbieżność jest portret format i ma współczynnik 9 : 16, co oznacza, że ​​długość jest o 45% krótsza niż szerokość.

Podstawowe dane dotyczące dzieła sztuki

O tym artykule

Tabela szczegółów wykonawcy

© Prawa autorskie - własność intelektualna | Artprinta (www.artprinta.com)