Francisco de Goya, 1811 - przekierowana pani Garcia - druk artystyczny
Podatek jest wliczony. Koszt wysyłki zostanie obliczony W kasie.
Jaki rodzaj produktu prezentujemy?
Arcydzieło zostało wykonane przez hiszpańskiego artystę Francisco de Goya in 1811. Oryginał został namalowany w rozmiarze 71 x 58 cm (27 15/16 x 22 13/16 cala) i został namalowany techniką olejną na płótnie. Obecnie to dzieło sztuki stanowi część cyfrowej kolekcji sztuki Narodowej Galerii Sztuki w Lublinie Waszyngton DC, Stany Zjednoczone Ameryki. Dzięki uprzejmości National Gallery of Art, Waszyngton (licencjonowany - domena publiczna).Dodatkowo dzieło posiada linię kredytową: . Poza tym zbieżność jest w toku portret formacie o proporcjach 1:1.2, co oznacza, że długość jest o 20% krótsza niż szerokość. Rytownik, malarz, rytownik, grafik, litograf Francisco de Goya był artystą europejskim, którego styl był głównie romantyzmem. Artysta żył 82 roku - urodzony w 1746 w Fuendetodos, prowincja Saragossa, Aragonia, Hiszpania i zmarł w roku 1828 w Bordeaux, Nowa Akwitania, Francja.
Dostępne materiały
Do każdego wydruku dzieł sztuki oferujemy szereg różnych materiałów i rozmiarów. Oferujemy Państwu możliwość indywidualizacji w następujących rozmiarach i materiałach:
- Wydruk na płótnie: Płótno drukowane, którego nie należy mylić z obrazem na płótnie, to obraz cyfrowy naniesiony na płótno bawełniane. Tworzy plastyczne wrażenie trójwymiarowości. Wydruki na płótnie mają stosunkowo niewielką wagę, co oznacza, że zawieszenie obrazu na płótnie jest dość proste bez konieczności stosowania dodatkowych uchwytów ściennych. Obrazy na płótnie nadają się do każdego rodzaju ścian.
- Nadruk na szkle akrylowym: Nadruk na szkle akrylowym, często nazywany drukiem artystycznym na pleksi, zmienia Twoje ulubione dzieło sztuki w piękny wystrój. Co więcej, akrylowy wydruk artystyczny stanowi wyraźną alternatywę dla replik dzieł sztuki na płótnie i dibondzie aluminiowym. Twoje dzieło sztuki powstaje na zamówienie przy pomocy najnowocześniejszej technologii druku UV. Dzięki temu powstają bogate i ostre odcienie kolorów.
- Drukowany plakat (materiał płócienny): Plakat to zadrukowane płótno o delikatnym wykończeniu powierzchni, które przypomina oryginalne arcydzieło. Najlepiej nadaje się do umieszczenia repliki dzieł sztuki w osobistej ramce. Należy pamiętać, że w zależności od wielkości wydruku plakatu dodajemy wokół obrazu biały margines o wielkości około 2 - 6 cm, co ułatwia oprawienie obrazu w niestandardową ramę.
- Nadruk metalowy (dibond aluminiowy): Wydruki na płycie aluminiowej to wydruki na metalu o imponującej głębi - zapewniające nowoczesny efekt i nieodblaskową powierzchnię. Jasne elementy dzieła sztuki błyszczą jedwabistym połyskiem, jednak bez odblasków.
Ważna uwaga: Dokładamy wszelkich starań, aby opisać nasze produkty tak szczegółowo, jak to możliwe i zaprezentować je wizualnie na różnych stronach ze szczegółowymi informacjami o produktach. Jednakże pigmenty materiałów drukowanych oraz nadruk mogą w pewnym stopniu różnić się od obrazu na monitorze. W zależności od ustawień ekranu i rodzaju powierzchni, niestety kolory nie mogą zostać wydrukowane w stu procentach realistycznie. Ponieważ nasze nadruki są drukowane i przetwarzane ręcznie, równie dobrze mogą występować niewielkie odchylenia w wielkości motywu i dokładnym położeniu.
Tabela artykułów
| Klasyfikacja artykułu: | druk artystyczny |
| Metoda reprodukcji: | reprodukcja cyfrowa |
| Proces produkcji: | Bezpośredni nadruk UV |
| Pochodzenie: | wyprodukowano w Niemczech |
| Rodzaj akcji: | produkcja na żądanie |
| Proponowane zastosowanie produktu: | kolekcja sztuki (reprodukcje), dekoracje ścienne |
| Wyrównanie: | formacie portretowym |
| Współczynnik proporcji obrazu: | 1 : 1.2 długość do szerokości |
| Interpretacja proporcji obrazu: | długość jest o 20% krótsza od szerokości |
| Dostępne wybory: | wydruk plakatu (papier płócienny), wydruk na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła), wydruk na metalu (dibond aluminium), wydruk na płótnie |
| Opcje rozmiaru obrazu na płótnie (płótno na blejtramie): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71" |
| Opcje rozmiaru obrazu na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71" |
| Rozmiary wydruku plakatu (papier płócienny): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| Warianty obrazu Dibond (materiał aluminiowy): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
| Rama: | proszę wziąć pod uwagę, że ta kopia sztuki nie jest oprawiona |
Ustrukturyzowane informacje o dziele sztuki
| Tytuł dzieła: | „Przekierowano panią Garcię” |
| Klasyfikacja dzieł sztuki: | malarstwo |
| Termin ogólny: | sztuka współczesna |
| Okres: | 19th wieku |
| Utworzony w: | 1811 |
| Przybliżony wiek dzieł sztuki: | więcej niż 200 lat |
| Oryginalny nośnik: | olej na płótnie |
| Rozmiar oryginalnej grafiki: | 71 x 58 cm (27 15/16 x 22 13/16 cala) |
| Muzeum: | Narodowa Galeria Sztuki |
| Miejsce muzeum: | Waszyngton DC, Stany Zjednoczone Ameryki |
| strona internetowa muzeum: | Narodowa Galeria Sztuki |
| Rodzaj licencji na dzieło sztuki: | domena publiczna |
| Dzięki uprzejmości: | National Gallery of Art, Waszyngton |
O malarzu
| Nazwa artysty: | Francisco de Goya |
| Dodatkowe nazwy: | goya francisco jose, Goya y Lucientes Francisco de, Paula José Goya y Lucientes Francisco de, Goya Francisco Jose y Lucientes de, Francisco Goya, franc. jose de goya y lucientes, jf de goya y lucientes, Ko-ya, de goya y lucientes francisco jose, fj de goya, Goya y Lucientes Francisco José de, Goya Francisco de, Francisco Goya Y Lucientes, Goya y Lucientes, F. Goya , גויה אי לוסיינטס פרנסיסקו חוסה דה, Goiia-i-Lusientes Fransisko, fr. goya, goya francesco, francisco j. goya, Goya, Goya Francisco, Goja Francisko, Don Francesco Goya, Goia Fransisko Khose de, fr. jose de goya, Gova y Lucientes Francisco de, Goya y Lucientes Francisco de Paula, francisco jose de goya, Goiia Fransisko Khose de, De Goya Francisco, Francisco de Goya y Lucientes, goya f. de, Francisco Jose de Goya y Lucientes, Goya Francisco Jose de, Francisco José Goya, Goya y Lucientes Francisco Paula José, goya f., Francisco Jose de Goya y Luzientes, j. de goya, goya francesco jose, Francesco Goya, Francisco de Goya, ks. J. de goya y lucientes, Goya y Lucientes Francisco, Lucientes José de Goya y, Goya y Lucientes José de |
| Płeć: | zły |
| Narodowość artysty: | hiszpański |
| Praca artysty: | grafik, rytownik, rytownik, malarz, litograf |
| Kraj: | Hiszpania |
| Kategoria artysty: | współczesny artysta |
| Style artysty: | Romantyzm |
| Zmarł w wieku: | 82 roku |
| Urodzony: | 1746 |
| Miasto urodzenia: | Fuendetodos, prowincja Saragossa, Aragonia, Hiszpania |
| Zmarł w roku: | 1828 |
| Zmarł w (miejsce): | Bordeaux, Nowa Akwitania, Francja |
© Prawa autorskie | Artprinta.com
Dodatkowy opis na stronie muzeum (© - Narodowa Galeria Sztuki - Narodowa Galeria Sztuki)
Lata pomiędzy nominacją Goi na pierwszego malarza na dworze Karola IV a najazdem napoleońskim w 1808 roku były dla artysty czasem dużej aktywności i zabezpieczenia finansowego. Namalował kilka ze swoich najwspanialszych portretów tamtych czasów, między innymi Señorę Sabasa Garcíę i kilka innych znajdujących się w kolekcji Galerii Narodowej.
W przeciwieństwie do swoich wcześniejszych prac – na przykład #Markiza de Pontejos – Goya całkowicie zrezygnował z scenografii i potraktował kostium znacznie bardziej impresjonistycznie. Eliminując nieistotne szczegóły, ożywił postać z największą oszczędnością techniczną, a jego żywe pociągnięcia pędzlem jedynie sugerowały pajęczynowe cechy mantyli señory, zamiast definiować jej szczegóły.
Señora Sabasa García była siostrzenicą Evaristo Péreza de Castro, ministra spraw zagranicznych Hiszpanii, dla którego Goya malował oficjalny portret, gdy – według być może legendarnej anegdoty – pojawiła się młoda kobieta. Artystka zdumiona jej urodą przerwała pracę i poprosiła o pozwolenie na namalowanie swojego portretu. Dzięki takim obrazom, podkreślającym powściągliwy ogień i piękno tematu, Goya stworzył wizualne słownictwo, które ucieleśnia słowa „hiszpańskie piękno”, podobnie jak jego wcześniejsze kreskówki na gobelinach i obrazy rodzajowe przedstawiające popularne rozrywki destylowały esencję hiszpańskiego życia.