Francisco de Zurbarán, 1627 - Ukrzyżowanie - druk artystyczny

Wyjaśnienie produktu artystycznego

To ponad 390-letnie dzieło sztuki Ukrzyżowanie został stworzony przez Francisco de Zurbarán. Poza 390 letni oryginał został namalowany w rozmiarze: 290,3 × 165,5 cm (114 5/16 × 65 3/16 cala) i został stworzony na medium olej na płótnie. Na oryginale dzieła sztuki widnieje napis: „Podpisano i datowano na kartce papieru namalowanej u stóp krzyża”. To dzieło sztuki znajduje się w cyfrowej kolekcji sztuki Instytut Sztuki w Chicago, które jest jednym z największych muzeów sztuki na świecie, mieszczącym kolekcję obejmującą stulecia i cały świat. Miło nam wspomnieć, że to dzieło sztuki, będące częścią domena publiczna jest udostępniany dzięki uprzejmości Art Institute Chicago. Linia kredytowa dzieła jest następująca: Fundusz Pamięci Roberta A. Wallera. Ponadto wyrównanie reprodukcji cyfrowej jest w cenie portret format ze stosunkiem 9: 16, co oznacza, że długość jest o 45% krótsza od szerokości. Francisco de Zurbarán był malarzem płci męskiej narodowości hiszpańskiej, tworzącym głównie w stylu barokowym. Artysta urodził się r 1598 i zmarł w wieku r 66 w 1664 roku.

Możliwe wybory materiałowe

Z list rozwijanych znajdujących się obok oferty produktów możesz wybrać rozmiar i materiał, jaki chcesz. Dlatego umożliwiamy Państwu wybór pomiędzy następującymi opcjami:

• Wydruk na płótnie: Obraz na płótnie to wydrukowane płótno naklejone na drewniane krosno. Obraz na płótnie ma tę zaletę, że jest stosunkowo lekki, co oznacza, że ​​zawieszenie obrazu na płótnie jest dość proste bez użycia uchwytów ściennych. Obraz na płótnie pasuje do każdego rodzaju ściany.
• Dibond aluminium: Wydruk na płycie aluminiowej to materiał o imponującej głębi, który tworzy nowoczesny wygląd na nieodblaskowej powierzchni. Bezpośredni druk na aluminiowym dibondzie to najlepszy początek reprodukcji dzieł sztuki na aluminium. W przypadku naszego bezpośredniego druku na aluminiowym dibondzie drukujemy ulubioną grafikę na powierzchni zagruntowanego na biało materiału aluminiowego. Białe i jasne sekcje oryginalnego dzieła sztuki mienią się jedwabistym połyskiem, ale bez odblasków. Kolory są jasne i świetliste w najwyższej rozdzielczości, drobne szczegóły wydruku są wyraźne i można zauważyć matowy wygląd.
• Plakat (materiał płócienny): Plakat to zadrukowane płaskie płótno o ładnej strukturze na powierzchni, która przypomina prawdziwe arcydzieło. Należy pamiętać, że w zależności od bezwzględnej wielkości wydruku plakatu dodajemy wokół wydruku biały margines o wielkości około 2-6 cm, który ułatwia oprawę.
• Drukowane szkło akrylowe (z powłoką z prawdziwego szkła): Nadruk na szkle akrylowym, nazywany często wydrukiem z plexi, sprawia, że ​​oryginał staje się ozdobą. Twoje dzieło sztuki zostanie wydrukowane przy pomocy najnowocześniejszych maszyn do druku bezpośredniego UV. Tworzy żywe i ostre kolory. W przypadku druku artystycznego na szkle akrylowym kontrasty i drobne detale stają się bardziej widoczne dzięki bardzo subtelnej gradacji tonalnej druku.

Zastrzeżenia prawne: Dokładamy wszelkich starań, aby przedstawić produkty z jak największą liczbą szczegółów i zademonstrować je wizualnie na różnych stronach ze szczegółowymi informacjami o produktach. Niemniej jednak kolory materiałów do druku i wynik wydruku mogą nieznacznie różnić się od prezentacji na monitorze. W zależności od ustawień ekranu i rodzaju powierzchni, nie wszystkie kolory zostaną wydrukowane w stu procentach realistycznie. Ze względu na fakt, że wszystkie reprodukcje dzieł sztuki są drukowane i przetwarzane ręcznie, równie dobrze mogą występować niewielkie odchylenia w wielkości motywu i dokładnym położeniu.

O tym produkcie

Informacje o artefaktach

Tabela przeglądu wykonawców

© Prawa autorskie | Artprinta (www.artprinta.com)

Opis grafiki z Art Institute Chicago (© - Instytut Sztuki w Chicago - Instytut Sztuki w Chicago)

Począwszy od połowy XVI wieku Kościół rzymskokatolicki wyjaśniał i potwierdzał swoją doktrynę i praktyki, starając się zwalczyć wpływ reformacji protestanckiej. Wysiłek ten, znany jako kontrreformacja, uznawał edukacyjną i inspirującą wartość obrazów wizualnych i wymagał od artystów pracy w stylu sprzyjającym przejrzystości i dramatycznemu zapałowi.