Sebastiano del Piombo, 1517 - Chrystus niosący krzyż - druk artystyczny

Podsumowanie produktu

To ponad 500-letnie dzieło sztuki zostało wykonane przez artystę płci męskiej Sebastiana del Piombo. Obraz miał następujące wymiary: 118 × 92 cm (46 7/16 × 36 1/4 cala) i został wyprodukowany techniką olejną na desce. Dzieło należy do Instytutu Sztuki w Chicago kolekcja w Chicago, Illinois, Stany Zjednoczone Ameryki. To klasyczne arcydzieło sztuki należące do domeny publicznej zostało udostępnione dzięki uprzejmości Instytut Sztuki w Chicago. Linia kredytowa dzieła jest następująca: Lacy Armour, Ada Turnbull Hertle, Mary Swissler Oldberg Acquisition, fundusze Charles H. i Mary FS Worcester Collection; Wirt D. Walker Trust; Alicja i Edwin DeCosta oraz Fundusz Fundacji Waltera E. Hellera; Majątek Waltera Aitkena; Nabycie Fredericka W. Renshawa, fundusze Mariana i Samuela Klasstornerów; Fundusz Edwarda E. Ayera ku pamięci Charlesa L. Hutchinsona; Lara T. Magnuson Nabycie, fundusze dyrektora; Fundusz zakupowy Samuela A. Marxa na duże przejęcia; Edward Johnson, Maurice D. Galleher Endowment, Simeon B. Williams, Capital Campaign General Acquisitions, Wentworth Greene Field Memorial, Samuel P. Avery, Morris L. Parker, Irving and June Seaman Endowment oraz fundusze Betty Bell Spooner. Ponadto wyrównanie reprodukcji cyfrowej jest portret ze współczynnikiem proporcji 3: 4, co implikuje długość jest o 25% krótsza od szerokości. Malarz Sebastiano del Piombo był artystą, którego styl artystyczny można przypisać przede wszystkim wysokiemu renesansowi.

Wybierz swój materiał

Rozwijana lista produktów daje Państwu możliwość wyboru materiału i rozmiaru według indywidualnych preferencji. Umożliwiamy Ci wybór ulubionego rozmiaru i materiału spośród następujących opcji indywidualizacji produktu:

• Obraz na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła na wierzchu): Nadruk na szkle akrylowym, nazywany czasem nadrukiem na pleksi, sprawi, że Twoje ulubione dzieło sztuki stanie się dekoracją. W przypadku błyszczącego druku artystycznego ze szkła akrylowego ostre kontrasty i ziarniste szczegóły kolorów zostaną wyeksponowane dzięki precyzyjnej gradacji tonalnej druku.
• Dibond aluminiowy (druk metalowy): Wydruk na płycie aluminiowej to wydruk o wyjątkowym efekcie głębi - zapewniający nowoczesne wrażenie i nieodblaskową strukturę powierzchni. Jasne części oryginalnej grafiki błyszczą jedwabistym połyskiem, ale bez odblasków.
• Wydruk plakatu (materiał płócienny): Plakat to płaskie płótno zadrukowane metodą UV, o ziarnistej fakturze na powierzchni. Doskonale nadaje się do oprawienia repliki dzieł sztuki za pomocą specjalnej ramki. Należy pamiętać, że w zależności od bezwzględnej wielkości wydruku plakatu na płótnie dodajemy wokół motywu biały margines o wielkości około 2-6 cm, aby ułatwić oprawienie w niestandardową ramkę.
• Brezentowy: Płótno z nadrukiem naciągnięte na drewnianą ramę. Również płótno robi miłe i przyjemne wrażenie. Wydruk na płótnie tej grafiki pozwoli Ci przekształcić spersonalizowane dzieło sztuki w duże dzieło sztuki, jakie znasz z galerii sztuki. Obrazy na płótnie mają tę wielką zaletę, że są lekkie, co oznacza, że ​​powieszenie obrazu na płótnie jest dość proste bez użycia dodatkowych uchwytów ściennych. Obrazy na płótnie nadają się do każdego rodzaju ścian.

Ważna uwaga prawna: Staramy się jak najdokładniej opisać nasze produkty artystyczne i zaprezentować je wizualnie. Niemniej jednak pigmenty materiałów do druku, a także wynik wydruku mogą nieznacznie różnić się od prezentacji na monitorze. W zależności od ustawień ekranu i stanu powierzchni, nie wszystkie pigmenty kolorowe są drukowane tak realistycznie, jak pokazana tutaj wersja cyfrowa. Mając na uwadze, że są one przetwarzane i drukowane ręcznie, równie dobrze mogą występować niewielkie różnice w wielkości motywu i dokładnym położeniu.

Ustrukturyzowane szczegóły artykułu

Podstawowe informacje o oryginalnym dziele sztuki

Ogólne informacje o artyście

Prawa autorskie © | Artprinta.com (Artprinta)

Ogólny opis z muzeum (© Copyright — Art Institute Chicago — www.artic.edu)

Obraz ten przedstawia jedną z najpopularniejszych kompozycji wymyślonych przez jednego z najwybitniejszych malarzy tworzących w Rzymie w okresie wysokiego renesansu. W latach 1510-tych, po wczesnym okresie spędzonym w Wenecji, Sebastiano del Piombo udał się do Rzymu, gdzie wciągnęła go ożywiona atmosfera rywalizacji pomiędzy dwoma wielkimi luminarzami tamtego okresu, Michałem Aniołem Buonarrotim i Rafaelem. Michał Anioł wziął Sebastiano pod swoje skrzydła, ucząc go jego monumentalnego stylu i dostarczając rysunki na niektóre z głównych zamówień Sebastiano. Po śmierci Rafaela w 1520 roku malarz i historyk Giorgio Vasari stwierdził, że „pierwsze miejsce w sztuce malarstwa zostało przez wszystkich jednomyślnie przyznane, dzięki przychylności Michała Anioła, Sebastiano”.