George Bellows, 1913 - Mieszkańcy klifów - druk artystyczny

Mieszkańcy klifów był autorstwa George'a Bellowsa. Oryginał ma wymiary: 40 3/16 x 42 1/16 cala. Olej na płótnie został zastosowany przez amerykańskiego malarza jako technika tworzenia dzieł sztuki. Dzieło sztuki należy do kolekcji sztuki Los Angeles County Museum of Art. dzięki uprzejmości - Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles (www.lacma.org) (licencja: domena publiczna).: . Do tego wyrównanie reprodukcji cyfrowej Kwadratowa ze stosunkiem boku 1: 1, co oznacza, że długość jest równa szerokości.

Dostępne opcje materiałów produktu

Oferujemy szereg różnych rozmiarów i materiałów dla każdego produktu. Możesz wybrać spośród następujących opcji dostosowywania produktu:

• Wydruk plakatu (materiał płócienny): Plakat to wydrukowany w technologii UV arkusz płótna o lekko chropowatej powierzchni, który przypomina prawdziwe dzieło sztuki. Wydrukowany plakat idealnie nadaje się do oprawienia repliki dzieła sztuki w niestandardową ramę. Prosimy pamiętać, że w zależności od wielkości plakatu dodajemy wokół obrazu biały margines o szerokości 2-6 cm, co ułatwi oprawę w wybraną przez Państwa ramę.
• Dibond aluminiowy (druk metalowy): Obrazy z aluminium Dibond to wydruki na metalu z wyjątkowym efektem głębi - dla uzyskania nowoczesnego wyglądu i nierefleksyjnej struktury powierzchni. W przypadku opcji Direct Aluminium Dibond drukujemy wybrane dzieło sztuki na aluminiowej powierzchni zagruntowanej na biało. Kolory wydruku są jasne, szczegóły są wyraźne i wyraźne, a matowy wygląd powierzchni wydruku artystycznego można dosłownie dostrzec.
• Nadruk na szkle akrylowym: Nadruk na szkle akrylowym, nazywany czasem drukiem artystycznym na pleksi, zamieni Twój ulubiony oryginał w cudowną dekorację. Twoje ulubione dzieła sztuki powstają przy użyciu nowoczesnych maszyn drukujących UV. Efektem specjalnym tego są ostre i nasycone kolory. Dzięki błyszczącemu wydrukowi artystycznemu ze szkła akrylowego kontrasty, a także detale grafiki stają się widoczne dzięki bardzo subtelnej gradacji tonalnej. Nasza pleksiglas z powłoką z prawdziwego szkła chroni wybrany przez Ciebie obraz artystyczny przed światłem słonecznym i ciepłem nawet przez sześć dekad.
• Brezentowy: Wydrukowane płótno naciągnięte na drewnianą ramę. Ogromną zaletą obrazów na płótnie jest to, że są stosunkowo lekkie. Oznacza to, że powieszenie obrazu na płótnie bez pomocy jakichkolwiek uchwytów ściennych jest łatwe. Obrazy na płótnie pasują do każdego rodzaju ścian w Twoim domu.

Zrzeczenie się: Próbujemy wszystkiego, aby jak najdokładniej przedstawić produkty artystyczne i wyeksponować je wizualnie w naszym sklepie. Chociaż kolory materiałów drukowanych, jak również sam nadruk, mogą nieznacznie różnić się od obrazu na monitorze. W zależności od ustawień ekranu i charakteru powierzchni nie wszystkie kolory są drukowane w 100% realistycznie. Ponieważ wydruki artystyczne są drukowane i przetwarzane ręcznie, mogą również występować niewielkie odchylenia w rozmiarze i dokładnym położeniu motywu.

Ustrukturyzowane informacje o produkcie

Ustrukturyzowane informacje o grafikach

Tabela szczegółów wykonawcy

Ten tekst jest chroniony prawem autorskim © , Artprinta (www.artprinta.com)

Ogólne specyfikacje z Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles (© Copyright — Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles — Los Angeles County Museum of Art)

Wśród pierwszych obrazów nabytych przez Los Angeles County Museum of Art, Cliff Dwellers jest nadal najbardziej znanym i najczęściej reprodukowanym malarstwem amerykańskim.

Duża część atrakcyjności tej pracy dla studentów historii Ameryki polegała na tym, że wydaje się wyróżniać spośród obrazów szkolnych Ash Can jako wyraz silnej krytyki społecznej. Taka interpretacja wynika nie tyle z wyglądu płótna, co z faktu, że jest ono bardzo podobne do rysunku Dlaczego oni nie jadą na wieś na wakacje? (1913, LACMA), wykonany przez Bellowsa dla socjalistycznego czasopisma The Masses i opublikowany jako strona tytułowa jego wydania z sierpnia 1913 roku.

Prawie wszyscy artyści ze szkoły Ash Can, którzy brali udział w The Masses, powstrzymali się od tworzenia jawnych oświadczeń politycznych. W większości po prostu uważali się za realistycznych artystów, tworzących winiety miejskiego życia, które pasowały do ​​czujnego, przyziemnego tonu redakcyjnego czasopisma. Ich świadomie artystyczne, realistyczne rysunki pobłażliwej satyry społecznej wyraźnie różnią się od łysych kreskówek redakcyjnych, które pojawiły się również w Mszach . Ich obrazy były jeszcze bardziej oddalone od redakcyjnego tonu magazynu. Na przykład John Sloan, który od czasu do czasu dostarczał zjadliwe karykatury redakcyjne do The Masses , nie wyrażał żadnego poczucia krytyki społecznej w swoich obrazach, które przedstawiają energię i proste przyjemności biednych.

W Cliff Dwellers nie można znaleźć żadnego śladu zmiany tonu w porównaniu z innymi scenami miejskimi Bellows, których temat i duch koncentrują się na ekscytacji i tętniącej życiem aktywności miasta oraz rosnącej witalności jego niższych klas. Duch tej sceny tworzy niewinna radość życia jasno oświetlonej grupy młodych kobiet i dzieci na pierwszym planie, zwłaszcza wrzeszczących, uśmiechniętych, awanturujących się chłopców, tak dobrze znanych z prac Bellowsa. Inną wybitną nutą jest matka wchodząca po schodach po prawej stronie, co przypomina ciężko pracujące gospodynie domowe z Daumier i Chardin. Po lewej stronie jasne kolory wózka targowego przyciągają wzrok. Z wyjątkiem dużego budynku w głębokim cieniu, efekt jest taki, że świeci słońce, a silny wiatr unosi część prania. Nieregularne kąty ulic i znak docelowy tramwaju „Vesey Street” sugerują, że jest to lokalizacja na Lower East Side na Manhattanie, pomiędzy Bowery i Catherine Slip poniżej Chatam Square.

Księga metrykalna Bellowsa wskazuje, że obraz został ukończony w maju 1913 roku. Pierwotnie napisał tytuł jako Mieszkańcy klifów, ale potem przekreślił przedimek określony. Jak odnotowano w jego księdze metrykalnej w kwietniu 1913 r., Bellows wykonał trzy rysunki do Mszy, w tym rysunek muzeum reprodukowany w numerze z sierpnia 1913 r. Jego tytuł został nagrany jako Dlaczego nie jadą na wieś na wakacje? ale jest również określany w nawiasach jako „(badanie dla) mieszkańców klifów”. Fakt, że rysunek reprodukowany w The Masses został ukończony w czasie, gdy Bellows mógł równie dobrze pracować nad Cliff Dwellers, nasuwa pytanie, czy rysunek ten mógł pierwotnie zostać wykonany w ramach przygotowań do obrazu, a następnie otrzymał drugie życie jako fronton w czasopiśmie. Z drugiej strony rysunek jest litografią transferową przerobioną piórem i atramentem, nietypową metodą pracy dla Bellowsa, ale taką, której używał do ilustracji innych Mszy, co sugeruje, że rysunek został wykonany specjalnie dla magazynu. Czytaj więcej (Notatki kuratora)