Emanuel Leutze, 1852 - Pani Schuyler spala swoje pola pszenicy w drodze - druk artystyczny

Uzyskaj żądaną opcję materiału do druku artystycznego

Rozwijane menu produktów daje Ci możliwość wybrania swojego ulubionego rozmiaru i materiału. Dostępne są następujące opcje indywidualizacji:

• Obraz na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła): Błyszczący wydruk na szkle akrylowym, często określany jako wydruk z plexi, zmieni Twoją ulubioną grafikę w niesamowity wystrój. Poza tym stanowi realną alternatywę dla wydruków artystycznych na płótnie i aluminium dibond. Twoja własna kopia grafiki zostanie wydrukowana przy pomocy nowoczesnej technologii druku bezpośredniego UV. Efektem tego są żywe i zachwycające kolory. W przypadku druku artystycznego na szkle akrylowym kontrasty, a także mniejsze szczegóły obrazu będą rozpoznawalne dzięki bardzo subtelnej gradacji.
• Wydruk plakatu (materiał płócienny): Wydruk plakatu to płaski papier płócienny z nadrukiem UV o drobnym wykończeniu powierzchni. Plakat drukowany idealnie nadaje się do oprawienia kopii artystycznej za pomocą niestandardowej ramki. Pamiętaj, że w zależności od wielkości plakatu dodajemy wokół nadruku biały margines o szerokości 2-6 cm, aby ułatwić oprawę w Twoją niestandardową ramkę.
• Druk na płótnie: Obraz na płótnie to zadrukowane płótno naciągnięte na drewniane blejtram. Obrazy na płótnie są stosunkowo lekkie, co oznacza, że ​​powieszenie obrazu na płótnie jest dość proste bez pomocy dodatkowych uchwytów ściennych. Obraz na płótnie nadaje się do każdego rodzaju ścian.
• Dibond aluminium: Obrazy aluminiowe Dibond to obrazy metalowe, które dają niesamowity efekt głębi. Nieodblaskowa powierzchnia tworzy modne wrażenie. W przypadku Twojego bezpośredniego druku na aluminium Dibond, drukujemy wybrane dzieło sztuki bezpośrednio na powierzchni aluminium zagruntowanego na biało.

Zastrzeżenia prawne: Dokładamy wszelkich starań, aby jak najdokładniej opisać nasze produkty artystyczne i wizualnie je wyeksponować w naszym sklepie. Mimo to niektóre pigmenty materiału do druku oraz efekt wydruku mogą nieznacznie różnić się od prezentacji na monitorze urządzenia. W zależności od ustawień ekranu i charakteru powierzchni, kolorowe pigmenty mogą nie być drukowane tak realistycznie, jak wersja cyfrowa. Ze względu na to, że nasze produkty są drukowane i przetwarzane ręcznie, mogą wystąpić drobne różnice w dokładnym położeniu motywu i jego rozmiarze.

Ogólne informacje z Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles (© – przez Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles – Los Angeles County Museum of Art)

Leutze wrócił do tego kraju z Düsseldorfu we wrześniu 1851 roku, by być obecnym na wystawie w Nowym Jorku i Waszyngtonie swojego fenomenalnie udanego pokazu Washington Crossing the Delaware. W lutym 1852 roku, pracując w swojej nowojorskiej pracowni, zaczął pani Schuyler palić swoje pola pszenicy w obliczu zbliżania się Brytyjczyków. Miał to być drugi z kilkudziesięciu tematów z wojny o niepodległość, które miał namalować, wykorzystując fakt, że sensacyjna odpowiedź na jego Washington Crossing the Delaware miała odtąd łączyć jego nazwisko z taką tematyką. Uczucia patriotyczne wywołane wojną meksykańsko-amerykańską zainspirowały już mecenat dla innych artystów podejmujących takie tematy. Pokazana jest Catherine Van Rensselaer Schuyler (1734-1803), żona generała Philipa Schuylera, podpalająca swoje pola pszenicy, aby uchronić je przed wrogiem, którego rychłe przybycie zostało zapowiedziane przez posłańca. Pierwszą relacją o tym akcie heroizmu, która ukazała się drukiem, był fragment rozdziału o pani Schuyler w książce Elizabeth F. Ellet The Women of the American Revolution (1848), jednej z wielu antologii kobiecego heroizmu w czasie wojny o niepodległość, popularnej podczas wojny o niepodległość. okres. Został on oparty na relacji pani Schuyler, spisanej w 1846 roku przez Catherine Van Rensselaer Cochrane, najmłodszą córkę pani Schuyler. Zachowane dokumenty nie potwierdzają jednak tej rodzinnej tradycji. Chociaż generał Schuyler stosował politykę spalonej ziemi, a pani Schuyler dwukrotnie podróżowała do posiadłości, aby spakować meble w lipcu 1777 r., Brytyjczycy pod dowództwem Johna Burgoyne'a przybyli do Saratogi (obecnie Schuylerville) 13 września i zastali dużą plantację praktycznie nienaruszoną. Obraz odzwierciedla zręczną tradycję malarstwa historycznego Düsseldorfu w wyraźnie podporządkowanej kompozycji i wykorzystaniu antycznych modeli rzeźbiarskich dla dwóch postaci. Swoboda Leutze'a w dodawaniu gatunkowej drugorzędnej działalności według jego własnego wynalazku jest równoważona jego wysiłkami zmierzającymi do uzyskania dokładnego portretu pani Schuyler poprzez studiowanie portretu będącego w posiadaniu rodziny (prawdopodobnie jeden obecnie w New-York Historical Society). Reputację Leutze jako wybitnego kolorysty potwierdzają bogate harmonie obrazu.

Szczegółowe informacje o produkcie do druku

To ponad 160-letnie dzieło sztuki zostało wykonane przez mistrza Emanuela Leutzego in 1852. Ponadto dzieło to można oglądać w cyfrowej kolekcji Los Angeles County Museum of Art. Dzięki uprzejmości: Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles (www.lacma.org) (licencja: domena publiczna).Linia kredytowa dzieła sztuki: . Ponadto jest wyrównanie reprodukcji cyfrowej krajobraz formacie ze współczynnikiem 1.2 : 1, co oznacza, że długość jest o 20% dłuższa niż szerokość.

Szczegóły dotyczące oryginalnego dzieła sztuki

O przedmiocie

Malarz

Ten tekst jest chroniony prawami autorskimi © | Artprinta.com (Artprinta)