Rembrandt van Rijn, 1660 - Piłat myjący ręce - druk artystyczny

Podsumowanie produktu do druku

Piłat myjący ręce jest dziełem sztuki namalowanym przez malarza Rembrandta van Rijna. Ponad 360-letni oryginał został namalowany w następującym rozmiarze: 51 1/4 x 65 3/4 cala (130,2 x 167 cm) i został wykonany na nośniku olej na płótnie. Poza tym dzieło sztuki znajduje się w zbiorach sztuki Miejskie Muzeum Sztuki, które jest jednym z największych i najwspanialszych muzeów sztuki na świecie, które obejmuje ponad dwa miliony dzieł sztuki obejmujących pięć tysięcy lat kultury światowej, od prehistorii do współczesności i ze wszystkich części globu. sztuka klasyczna dzieło będące częścią domeny publicznej jest udostępniane dzięki uprzejmości The Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork, Bequest of Benjamin Altman, 1913. Autorstwo dzieła to: Bequest of Benjamin Altman, 1913. Oprócz tego, wyrównanie jest krajobraz ze stosunkiem boku 4: 3, co implikuje długość jest o 33% dłuższa niż szerokość. Malarz Rembrandt van Rijn był europejskim artystą pochodzącym z Holandii, którego styl artystyczny można przypisać przede wszystkim barokowi. Artysta barokowy żył 63 roku, urodzony w 1606 roku w Lejdzie, zmarły w 1669 roku.

Wybierz materiał produktu

Do każdego druku artystycznego oferujemy szereg różnych materiałów i rozmiarów. Dajemy Państwu możliwość wyboru spośród następujących wariantów:

• Dibond aluminium: Są to wydruki metalowe na aluminiowym materiale dibond z imponującym efektem głębi. Bezpośredni druk bezpośredni na aluminium Dibond to doskonały początek artystycznych wydruków z aluminium. W przypadku naszego bezpośredniego druku na aluminium Dibond drukujemy wybrane dzieło bezpośrednio na powierzchni zagruntowanego na biało aluminiowego kompozytu.
• Wydruk na płótnie: Obraz na płótnie to wydrukowane płótno naciągnięte na drewniany blejtram. Wydruki na płótnie są stosunkowo lekkie, co oznacza, że ​​można je łatwo i prosto powiesić bez dodatkowych uchwytów ściennych. Obraz na płótnie pasuje do każdego rodzaju ściany.
• Drukowany plakat (materiał płócienny): Wydruk plakatu to zadrukowany arkusz płótna o delikatnej strukturze powierzchni, który przypomina prawdziwą wersję arcydzieła. Idealnie nadaje się do naniesienia grafiki artystycznej za pomocą specjalnej ramki. Prosimy pamiętać, że w zależności od wielkości plakatu, wokół obrazu dodajemy biały margines o szerokości od 2 do 6 cm, ułatwiający oprawę.
• Nadruk na szkle akrylowym: Błyszczący nadruk na szkle akrylowym, często określany jako wydruk z pleksiglasu, zamieni Twoje ulubione oryginalne dzieło sztuki w genialną dekorację domu. Twoja ulubiona grafika powstaje przy pomocy nowoczesnej technologii druku UV. Daje to bogate i ostre odcienie kolorów. Wielką zaletą druku artystycznego z pleksiglasu jest to, że ostre kontrasty i drobne szczegóły będą rozpoznawalne dzięki subtelnej gradacji tonalnej. Powłoka z prawdziwego szkła chroni wybraną grafikę przed światłem słonecznym i ciepłem przez wiele dziesięcioleci.

Zastrzeżenia prawne: Staramy się jak najdokładniej przedstawić produkty i wizualnie je wyeksponować w naszym sklepie. Jednak pigmenty materiałów do druku i wynik wydruku mogą nieznacznie różnić się od prezentacji na monitorze urządzenia. W zależności od ustawień ekranu i charakteru powierzchni, nie wszystkie kolorowe pigmenty są drukowane tak realistycznie, jak wersja cyfrowa na tej stronie. Biorąc pod uwagę, że wszystkie nasze reprodukcje dzieł sztuki są przetwarzane i drukowane ręcznie, mogą również wystąpić drobne różnice w wielkości i dokładnym położeniu motywu.

Tabela pozycji

Strukturalne szczegóły dzieła sztuki

Ustrukturyzowane metadane wykonawcy

Prawa autorskie ©, www.artprinta.com (Artprinta)

Dodatkowe specyfikacje przez muzeum (© Copyright — The Metropolitan Museum of Art — www.metmuseum.org)

Krytyczne opinie na temat tego obrazu znacznie się różniły od około 1905 roku, kiedy to Wilhelm von Bode opisał go jako „nieco nienormalne dzieło” Rembrandta. Jednak większość uczonych od lat czterdziestych XX wieku datuje obraz na lata sześćdziesiąte XVII wieku i przypisuje go anonimowemu uczniowi. Kompozycja przypomina dojrzałe dzieła Rembrandta, ale rembrandtowskie efekty powierzchniowe nie oddają niczego, co przypomina mistrzowskie opanowanie iluminacji i modelowania. Imię jego jedynego znanego ucznia z lat sześćdziesiątych XVII wieku, Arenta de Geldera, zostało podane spekulatywnie.