Rembrandt van Rijn, 1660 - Portret dżentelmena w wysokim kapeluszu i rękawiczkach - druk artystyczny
Podatek jest wliczony. Koszt wysyłki zostanie obliczony W kasie.
XVII-wieczny obraz „Portret pana w wysokim kapeluszu i rękawiczkach” został namalowany przez barokowy artysta Rembrandt van Rijn. Oryginał mierzy rozmiar 99,5 x 82,5 cm (39 3/16 x 32 1/2 cala) i powstał w technice olejnej na płótnie przeniesionej na płótno. To dzieło znajduje się w cyfrowej kolekcji National Gallery of Art w Waszyngtonie, Stany Zjednoczone. Dzięki uprzejmości: National Gallery of Art, Waszyngton (domena publiczna).Linia kredytowa dzieła jest następująca: . Dokonano dostosowania reprodukcji cyfrowej portret format i ma stosunek boku 1: 1.2, co oznacza, że długość jest o 20% krótsza od szerokości. Malarz Rembrandt van Rijn był artystą, którego styl artystyczny był przede wszystkim barokowy. Malarz holenderski urodził się w 1606 roku w Lejdzie i zmarł w wieku 63 w roku 1669.
Zdobądź swój ulubiony materiał do drukowania dzieł sztuki
Rozwijane menu produktu daje Ci możliwość wyboru materiału i rozmiaru. Umożliwiamy Ci wybór ulubionego rozmiaru i materiału spośród następujących opcji indywidualizacji produktu:
- Plakat (materiał płócienny): Plakat to zadrukowane płaskie płótno o ziarnistym wykończeniu powierzchni. Prosimy pamiętać, że w zależności od bezwzględnej wielkości plakatu wokół motywu nadruku dodajemy biały margines 2-6cm, co ułatwia oprawienie w niestandardową ramkę.
- Wydruk na płótnie: Obraz na płótnie to zadrukowane płótno bawełniane naciągnięte na drewnianą ramę. Płótno tworzy uroczą i ciepłą atmosferę. Zaletą wydruków na płótnie jest to, że są stosunkowo lekkie, co oznacza, że można łatwo zawiesić wydruk na płótnie bez użycia uchwytów ściennych. Dlatego obraz na płótnie nadaje się na każdy rodzaj ścian.
- Nadruk na szkle akrylowym: Błyszczący wydruk na szkle akrylowym, nazywany czasem wydrukiem z plexi, zamieni oryginał w wspaniałą dekorację ścienną. Twoje ulubione dzieło sztuki powstaje przy użyciu najnowocześniejszych maszyn do bezpośredniego druku UV. Tworzy ostre, intensywne odcienie kolorów.
- Metal (druk dibond aluminium): Jest to metalowy nadruk wykonany na aluminiowym dibondzie z efektem prawdziwej głębi. Kolory są jasne i żywe w najwyższej rozdzielczości, szczegóły są wyraźne i można wyczuć matowy wygląd powierzchni.
Nota prawna: Dokładamy wszelkich starań, aby opisać produkty tak wyraźnie, jak to możliwe i zaprezentować je wizualnie na stronach ze szczegółowymi informacjami o produkcie. Niemniej jednak kolory produktów drukarskich, a także wynik wydruku mogą w pewnym stopniu różnić się od prezentacji na monitorze Twojego urządzenia. W zależności od ustawień ekranu i stanu powierzchni, kolorowe pigmenty mogą nie zostać wydrukowane w 100% realistycznie. Biorąc pod uwagę, że odbitki artystyczne są drukowane i przetwarzane ręcznie, mogą również występować drobne różnice w rozmiarze motywu i dokładnym położeniu.
O tym produkcie
Kategoryzacja artykułów: | Wall Art |
Metoda reprodukcji: | reprodukcja cyfrowa |
Metoda produkcji: | druk cyfrowy (druk bezpośredni UV) |
Produkcja: | Made in Germany |
Rodzaj akcji: | na żądanie |
Przeznaczenie: | galeria druków artystycznych, sztuka ścienna |
Wyrównanie: | wyrównanie portretu |
Współczynnik obrazu: | (długość : szerokość) 1: 1.2 |
Interpretacja proporcji: | długość jest o 20% krótsza od szerokości |
Materiały, które możesz wybrać: | wydruk na metalu (dibond aluminium), wydruk na płótnie, wydruk na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła), wydruk plakatu (papier płócienny) |
Płótno na krośnie (wydruk na płótnie) rozmiary: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71" |
Obraz na szkle akrylowym (pokryty prawdziwym szkłem) warianty rozmiarów: | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47", 150x180cm - 59x71" |
Opcje rozmiaru wydruku plakatu (papier płócienny): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
Warianty rozmiarów obrazu Dibond (materiał aluminiowy): | 50x60cm - 20x24", 100x120cm - 39x47" |
Oprawa do druku artystycznego: | nieoprawione wydruki artystyczne |
Informacje o artefaktach
Tytuł dzieła: | „Portret dżentelmena w wysokim kapeluszu i rękawiczkach” |
Kategoryzacja dzieł sztuki: | malarstwo |
Kategoryzacja sztuki: | sztuka klasyczna |
Wiek sztuki: | 17th wieku |
Rok dzieła: | 1660 |
Przybliżony wiek dzieł sztuki: | więcej niż 360 lat |
Oryginalny nośnik grafiki: | olej na płótnie przeniesiony na płótno |
Wymiary oryginalnej grafiki: | 99,5 x 82,5 cm (39 3/16 x 32 1/2 cala) |
Wystawiony w: | Narodowa Galeria Sztuki |
Lokalizacja muzeum: | Waszyngton DC, Stany Zjednoczone Ameryki |
strona internetowa muzeum: | Narodowa Galeria Sztuki |
Licencja na grafikę: | domena publiczna |
Dzięki uprzejmości: | National Gallery of Art, Waszyngton |
Malarz
Nazwa artysty: | Rembrandt van Rijn |
Płeć: | zły |
Narodowość artysty: | holenderski |
Praca artysty: | malarz |
Kraj pochodzenia: | Holandia |
Klasyfikacja: | stary mistrz |
Style sztuki: | Barok |
Życie: | 63 roku |
Urodzony w roku: | 1606 |
Miejsce urodzenia: | prowadzić |
Rok śmierci: | 1669 |
Miejsce śmierci: | Amsterdam |
Prawa autorskie © | www.artprinta.com (Artprinta)
Specyfikacje dzieł sztuki z muzeum (© Copyright - Narodowa Galeria Sztuki - Narodowa Galeria Sztuki)
Po zapoznaniu się z podstawami rysunku i malarstwa w rodzinnej Lejdzie, Rembrandt van Rijn wyjechał w 1624 roku do Amsterdamu, aby przez sześć miesięcy studiować u Pietera Lastmana (1583–1633), słynnego malarza historycznego. Po ukończeniu szkolenia Rembrandt wrócił do Lejdy. Około 1632 roku przeniósł się do Amsterdamu, szybko zyskując pozycję czołowego artysty w mieście, specjalizującego się w malarstwie historycznym i portretach. Otrzymał wiele zleceń i przyciągnął wielu uczniów, którzy przybyli, aby nauczyć się jego metody malowania.
Rembrandt wymyślił ten portret mężczyzny i portret kobiety (patrz NGA 1942.9.68) jako wisiorki lub elementy towarzyszące. W obu przypadkach światło oświetla obiekty pod dokładnie tym samym kątem. Opiekunowie oddziałują na siebie z powściągliwą, ale przejmującą ciepłem; wskazuje na nią, patrząc na widza, a ona spogląda w jego stronę, trzymając wachlarz z piór tak, aby był pochylony w jego stronę. Tożsamość opiekunów nie jest znana, ale krąg zamożnych przyjaciół i znajomych, którzy mogli zamawiać portrety w tamtym okresie życia Rembrandta, był raczej niewielki. Styl strojów opiekunek datowany jest na koniec lat pięćdziesiątych XVII wieku, co jest zgodne z charakterem techniki malarskiej Rembrandta.
Wczesna historia tych obrazów owiana jest tajemnicą, ale w 1803 roku trafiły one do kolekcji księcia Mikołaja Jusupowa (1751–1831) w Sankt Petersburgu. Pierwsze opublikowane opisy tej pary, w 1864 r., wspominają już o ich „niezwykłej energii”, a obrazy zrobiły ogromne wrażenie na wielkiej wystawie Rembrandta w Amsterdamie w 1898 r. Kiedy praprawnuk Mikołaja, książę Feliks Jusupow (1887–1967–1917) 1921), uciekł z Rosji na początku rewolucji w XNUMX roku, przywiózł ze sobą do Londynu rodzinne klejnoty i dwa obrazy Rembrandta. Joseph E. Widener, przyszły dobroczyńca Narodowej Galerii Sztuki, kupił tę parę w XNUMX roku, kiedy potrzeba gotówki księcia zmusiła go do rozstania się z rodzinnymi pamiątkami.