Amedeo Modigliani, 1919 - Jeanne Hébuterne - grafika artystyczna

O tym produkcie artystycznym

Jeanne Hebuterne został stworzony przez Amedeo Modiglianiego. Oryginał mierzy rozmiar: Ogólnie: 39 1/2 x 25 3/4 cala (100,3 x 65,4 cm). Olej na płótnie był używany przez włoskiego artystę jako medium dzieła sztuki. Co więcej, dzieło sztuki znajduje się w Fundacji Barnesa kolekcja sztuki. Z przyjemnością informujemy, że to dzieło sztuki, które należy do domena publiczna jest dostarczany dzięki uprzejmości Dzięki uprzejmości Fundacji Barnes, Merion i Filadelfii, PensylwaniaDodatkowo grafika posiada następującą linię kredytową: . Co więcej, mamy do czynienia z wyrównaniem cyfrowej reprodukcji portret format ze współczynnikiem 2: 3, co implikuje długość jest o 33% krótsza od szerokości. Amedeo Modigliani był malarzem, rzeźbiarzem, którego styl artystyczny był głównie ekspresjonizmem. Artysta przeżył w sumie 36 roku, urodzony w 1884 w Livorno, prowincja Livorno, Toskania, Włochy, zmarł w 1920 w Paryżu, Ile-de-France, Francja.

Uzyskaj żądany wariant materiału do druku artystycznego

Do każdego druku artystycznego oferujemy różne materiały i rozmiary. Wybierz spośród następujących opcji produktu, aby dopasować je do swoich preferencji w zakresie rozmiaru i materiału:

• Druk na płótnie: Bezpośredni druk na płótnie to drukowane płótno bawełniane naciągnięte na drewnianą ramę. Jak powiesić płótno na ścianie? Zaletą wydruków na płótnie jest to, że są stosunkowo lekkie, co oznacza, że ​​można łatwo zawiesić wydruk na płótnie bez dodatkowych uchwytów ściennych. Dlatego obrazy na płótnie nadają się na każdy rodzaj ścian.
• Plakat (materiał płócienny): Wydruk plakatu to zadrukowany papier płócienny o lekko chropowatej powierzchni. Należy pamiętać, że w zależności od bezwzględnej wielkości wydruku plakatu, wokół grafiki dodajemy biały margines o średnicy 2-6 cm, co ułatwia oprawienie w niestandardową ramkę.
• Nadruk metalowy (dibond aluminiowy): Obrazy na płycie aluminiowej to wydruki na metalu z prawdziwym efektem głębi. Nieodblaskowa powierzchnia sprawia wrażenie współczesnego. W przypadku druku bezpośredniego na aluminiowym dibondzie wybrane dzieło sztuki drukujemy na aluminiowej powierzchni kompozytowej. Jasne i białe części oryginalnego dzieła sztuki mienią się jedwabistym połyskiem, jednak bez odblasków. Kolory są świetliste, drobne szczegóły druku wydają się bardzo wyraźne, a nadruk ma matowy wygląd, który można dosłownie poczuć. Ten bezpośredni nadruk UV na aluminiowym dibondzie jest najpopularniejszym produktem podstawowym i stanowi stylowy sposób prezentacji wydruków artystycznych, ponieważ skupia się na replice dzieła sztuki.
• Wydruk na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła): Nadruk na szkle akrylowym, często określany jako wydruk na plexi, zmienia oryginał we wspaniałą dekorację domu. Dodatkowo wydruk artystyczny na szkle akrylowym jest dobrą alternatywą dla wydruków na płótnie i dibondzie. Grafika powstaje przy pomocy nowoczesnych maszyn do druku bezpośredniego UV. Dzięki temu uzyskuje się żywe, imponujące odcienie kolorów. Wielką zaletą kopii dzieł sztuki ze szkła akrylowego jest to, że kontrasty i szczegóły grafiki stają się widoczne dzięki bardzo subtelnej gradacji na obrazie. Pleksi chroni wybrany wydruk artystyczny przed światłem i wpływami zewnętrznymi przez wiele lat.

Ważna uwaga prawna: Staramy się jak najdokładniej opisywać nasze produkty i ilustrować je wizualnie. Chociaż kolory materiału do drukowania i wynik wydruku mogą nieznacznie różnić się od obrazu na monitorze urządzenia. W zależności od ustawień ekranu i charakteru powierzchni, nie wszystkie pigmenty kolorowe można wydrukować w stu procentach realistycznie. Ze względu na fakt, że wszystkie reprodukcje dzieł sztuki są przetwarzane i drukowane ręcznie, mogą również wystąpić niewielkie odchylenia w wielkości i dokładnym położeniu motywu.

Ustrukturyzowane szczegóły pozycji

Podstawowe informacje o oryginalnym dziele sztuki

Dane wykonawcy

© chronione prawem autorskim, Artprinta (www.artprinta.com)

Specyfikacje grafiki dostarczone przez Barnes Foundation (© Copyright — Fundacja Barnesa — Barnes Foundation)

Modelką jest tutaj Jeanne Hébuterne, kochanka Amedeo Modiglianiego przez ostatnie trzy lata jego życia. Hébuterne była studentką kierunków artystycznych, kiedy ona i Modigliani rozpoczęli swój związek w 1917 roku. Mieszkali razem w paryskiej dzielnicy Montparnasse, a ona często dla niego pozowała. Choć ich związek był często burzliwy, zamieszanie nigdy nie znalazło miejsca na jego obrazach; zamiast tego Modigliani przedstawia swojego kochanka jako ucieleśnienie spokoju i zmysłowości, czerpiąc inspirację ze starożytnych greckich rzeźb i afrykańskich rzeźb plemiennych.