Eugène Jansson, 1910 - Autoportret - druk artystyczny

Dostępne materiały

Dla każdego produktu oferujemy różne materiały i rozmiary. Dlatego umożliwiamy Państwu wybór pomiędzy następującymi opcjami:

• Nadruk dibond aluminiowy (metal): Wydruki na płycie aluminiowej to wydruki na metalu z efektem prawdziwej głębi, nadające nowoczesny wygląd dzięki nieodblaskowej strukturze powierzchni.
• Nadruk na szkle akrylowym: Druk na szkle akrylowym, często nazywany drukiem UV na pleksi, zmienia dzieło sztuki w genialną dekorację ścienną i stanowi realną alternatywę dla wydruków dzieł sztuki na płótnie i dibondzie aluminiowym. Dzięki precyzyjnej gradacji kontrasty druku artystycznego na szkle akrylowym i szczegóły grafiki są rozpoznawalne. Nasze szkło akrylowe chroni wybrany przez Ciebie wydruk dzieł sztuki przed światłem i wpływami zewnętrznymi przez okres od czterech do sześciu dekad.
• Wydruk na płótnie: Płótno z nadrukiem naniesione na drewnianą ramę. Poza tym zadrukowane płótno daje piękny, pozytywny efekt. Wydruki na płótnie mają stosunkowo niewielką wagę, co oznacza, że ​​można je łatwo zawiesić bez konieczności stosowania dodatkowych uchwytów ściennych. Dlatego obrazy na płótnie nadają się na każdy rodzaj ściany.
• Plakat (materiał płócienny): Wydruk plakatu to drukowane płótno o delikatnej strukturze powierzchni, która przypomina prawdziwe arcydzieło. Należy pamiętać, że w zależności od bezwzględnej wielkości plakatu dodajemy wokół obrazu biały margines o szerokości około 2-6 cm, aby ułatwić oprawienie w niestandardową ramkę.

Ważna informacja: Robimy wszystko, co w naszej mocy, aby jak najdokładniej przedstawić nasze produkty i wizualnie je wyeksponować. Chociaż kolory produktów drukarskich i nadruku mogą nieco różnić się od prezentacji na ekranie. W zależności od ustawień ekranu i jakości powierzchni kolory mogą nie zostać wydrukowane w 100% realistycznie. Biorąc pod uwagę, że wszystkie nasze wydruki artystyczne są przetwarzane i drukowane ręcznie, równie dobrze mogą występować niewielkie rozbieżności w rozmiarze motywu i dokładnym położeniu.

Ogólny opis dostarczony z muzeum (© Copyright — by Nationalmuseum Stockholm — Muzeum Narodowe w Sztokholmie)

Polski: Na późniejszych obrazach Eugène’a Janssona pojawiają się głównie nadzy, muskularni mężczyźni w salach gimnastycznych lub, jak na tym zdjęciu, w publicznych łaźniach. Jego obrazy uznawane są za typowe dla tzw. witalizmu, nurtu skupiającego się na zdrowiu i ciele ludzkim, który rozwinął się w reakcji na industrializm i jego konsekwencje. Sceny utrzymane w duchu witalistycznym często rozgrywane były w letnim słońcu, gdzie ciepło sprawia, że ​​nagość wygląda bardziej naturalnie. Temat ten został także zinterpretowany w świetle homoseksualizmu artysty. I porträttet har Eugène Jansson skildrat sig själv som dandy, ett könsöverskridande mansideal i en tid då homosexuella handler var förbjudna enligt lag. Medan de tradycjiella könsrollerna hade befunnit sig i upplösning under 1870 - 80-talet kom det kring sekelskiftet 1900, precis som idag en motreaktion, en backlash. Eugen Jansson och hans samtida konstnärskamrater sökte då att utifrån olika positioner gestalta denna identitetskris där både ”femininitet” och ”manlighet” var ifrågasatta. Eugène Jansson är idag främst känd som ”blåmålaren”, för sina Nationalromantiska bilder från Stockholm. Under 1900-talets första år skiftade hans motivkrets från Stockholms ödsliga gator i skymningsljus, aż storstadens människor, särskilt då nakna vältränade män som rörde sig i skarp solbelysning. Den av naturismen präglade människan var dåtidens nya manliga borgerliga ideał. Den muskulösa heroiska kroppen stod nu i centrum. Män Skulle nå det genom friskvård och solbad, vilket då var en exklusivt manlig praktik. Den manliga kroppen Skulle omformas enligt antika ideał. Oavsett om motivet var den folktomma Stockholmsgatan eller ett myller av nakna manskroppar på Flottans badhus var det olika urbana platser, rum, aktywny i nöjen som Eugen Jansson gestaltade pod hela sitt konstnärskap. Framväxten av en eller mindre dold homosexuell subkultur är en komponent i den tidiga moderna stadens utveckling. Janssons olika motivkretsar – mörka gator och badhus – knyts samman i att de gestaltar platser där män som älskade män kunde träffas och knyta kontakter.

W roku 1910 Eugeniusza Janssona namalował ten nowoczesny obraz artystyczny zatytułowany "Autoportret". Ponad 110-letni oryginał ma wymiary: Wysokość: 203 cm (79,9 ″); Szerokość: 110 cm (43,3 ″) Oprawiona: Wysokość: 218 cm (85,8 ″); Szerokość: 125 cm (49,2 ″); Głębokość: 5,5 cm (2,1 ″). To dzieło sztuki jest częścią Muzeum Narodowe w Sztokholmie kolekcji, która jest szwedzkim muzeum sztuki i designu, organem szwedzkiego rządu, którego zadaniem jest ochrona dziedzictwa kulturowego oraz promowanie sztuki, zainteresowania sztuką i wiedzy o sztuce. The sztuka współczesna dzieło sztuki, będące częścią tzw domena publiczna jest dostarczany dzięki uprzejmości Muzeum Narodowe w Sztokholmie i Wikimedia Commons.Linia kredytowa dzieła sztuki: . Ponadto wyrównanie jest portret i ma stosunek 9 : 16, co oznacza, że ​​długość jest o 45% krótsza od szerokości.

Dane tła dotyczące oryginalnego dzieła sztuki

O przedmiocie

Kontekstowe metadane artysty

Prawa autorskie © - Artprinta.com (Artprinta)