Paul Cézanne - Kąpiący się w spoczynku (Kąpiący się w spoczynku) - druk artystyczny

Ogólne informacje z muzeum (© Prawa autorskie - Fundacja Barnesa - Barnes Foundation)

Paul Cezanne wystawił Kąpiących się w spoczynku na trzeciej wystawie impresjonistów w 1877 r. W latach 1870. XIX wieku blisko współpracował z Camillem Pissarro, który zachęcał go do malowania bezpośrednio z natury – co jest główną zasadą podejścia impresjonistycznego. Cezanne zmaga się tutaj z lekcjami naturalizmu Pissarro i jego współpracowników, ale ostatecznie zrzuca jarzmo, aby stworzyć jedno z największych arcydzieł w swojej karierze, obraz niepodobny do niczego, co powstało wcześniej. Płótno przedstawia grupę kąpiących się mężczyzn w krajobrazie wokół Aix-en-Provence, z górującym w oddali Mont Sainte-Victoire. Dwóch kąpiących się brodzi w wodzie, inny leży na trawie, a czwarty zdaje się albo przeciągać, albo się rozbierać. Pomimo fizycznej bliskości między postaciami nie ma interakcji; każdy zajmuje oddzielną strefę i patrzy w wyraźnie innym kierunku. Jeśli krytycy w 1877 roku byli zakłopotani dziwnym zachowaniem kąpiących się, potępili także ich agresywnie dziwną anatomię. Na przykład płeć leżącej postaci jest trudna do odczytania, a kąpiący się na pierwszym planie – do którego Cezanne powrócił po latach w swoim Kąpiącym się z 1885 r. (Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku) – stoi z zgarbione ramiona i łapawe ręce o drażniącym czerwonawym kolorze. Szczególnie na tej figurze farba jest tak gruba, że ​​przypomina niemal rzeźbę. Kolory na jego tułowiu zmieniają się nagle w plamy zieleni i żółci, podczas gdy zakłócający spokój niebieski cień wcina się w jego ramię, a jego ostra krawędź naśladuje kształt góry. W Bathers at Rest impresjonistyczna troska o ulotne skutki światła i atmosfery zostaje zastąpiona czymś znacznie bardziej strukturalnym. Farba służy do budowania solidnych form, które upierają się przy swojej fizyczności – na przykład nagich ciał, które powtarzają się w strukturze krajobrazu. Chmury nie są mgliste i parne, jak można by się spodziewać, ale gęste, materialne byty, które wydają się wyryte w niebie. Być może najbardziej radykalnym momentem na tym zdjęciu jest jasnozielona plama światła układająca się w idealny trójkąt. Cezanne pracuje na podstawie natury, uważnie ją obserwując, a jednocześnie rozwijając własne, specyficzne słownictwo do jej przedstawiania. To była główna sprzeczność projektu artysty, z którą zmagał się ze znakomitym skutkiem przez całe życie. Martha Lucy, The Barnes Foundation: Masterworks (Nowy Jork: Skira Rizzoli, 2012), 161.

Strukturalna tabela dzieła sztuki

O artyście

O przedmiocie

Wybierz materiał, który chcesz mieć

Rozwijane menu produktów umożliwia wybór materiału i rozmiaru. Aby idealnie dopasować się do Twoich osobistych wymagań, możesz wybierać spośród następujących opcji dostosowywania produktu:

• Brezentowy: Obraz na płótnie, którego nie należy mylić z dziełem sztuki namalowanym na płótnie, to cyfrowy obraz wydrukowany na przemysłowej maszynie drukarskiej. Płótno stwarza ekskluzywne wrażenie trójwymiarowości. Płótno z nadrukiem zapewnia ładny, atrakcyjny wygląd. Jak powiesić obraz na płótnie na ścianie? Wydruki na płótnie mają tę zaletę, że są stosunkowo lekkie, co oznacza, że ​​powieszenie obrazu na płótnie jest dość proste bez dodatkowych uchwytów ściennych. Dlatego obrazy na płótnie nadają się na każdy rodzaj ścian.
• Wydruk plakatu na materiale płóciennym: Połączenia Artprinta wydruk plakatu to zadrukowany papier płócienny o ziarnistej strukturze na powierzchni. Prosimy pamiętać, że w zależności od wielkości plakatu dodajemy wokół obrazu biały margines o długości około 2-6 cm, co ułatwia oprawienie w niestandardową ramkę.
• Nadruk metalowy (dibond aluminiowy): Wydruk na płycie aluminiowej to materiał do druku charakteryzujący się wyjątkowym efektem głębi. Bezpośredni druk na aluminiowym dibondzie to doskonały początek wyrafinowanego świata replik dzieł sztuki wykonanych z aluminium. Ten wydruk UV na aluminiowym dibondzie jest jednym z najbardziej poszukiwanych produktów dla początkujących i stanowi wyrafinowany sposób prezentacji wydruków dzieł sztuki, ponieważ skupia uwagę widza na replice dzieła sztuki.
• Drukowane szkło akrylowe (z powłoką z prawdziwego szkła): Obraz na szkle akrylowym, czasami określany jako wydruk artystyczny na pleksi, przemieni Twój ulubiony oryginał w cudowną dekorację. Dodatkowo stanowi doskonałą alternatywę dla wydruków artystycznych na płótnie lub dibondzie. Dzieło sztuki zostanie wykonane na zamówienie przy pomocy nowoczesnej technologii druku bezpośredniego UV. Tworzy żywe, oszałamiające odcienie kolorów.

Dzieło sztuki zostało namalowane przez mężczyznę francuski artysta Paul Cézanne. Rozmiar obrazu jest następujący: Całkowity: 32 3/8 × 39 13/16 cala (82,2 × 101,2 cm). Olej na płótnie był używany przez europejskiego artystę jako medium dzieła sztuki. Ta grafika jest zawarta w Fundacji Barnesa cyfrową kolekcję dzieł sztuki, która znajduje się w Filadelfii w Pensylwanii w Stanach Zjednoczonych. Dzięki uprzejmości: Dzięki uprzejmości Fundacji Barnes, Merion i Filadelfii, Pensylwania (licencja - domena publiczna).Dodatkowo dzieło sztuki ma następującą linię kredytową: . Co więcej, wyrównanie jest w toku krajobraz co oznacza, że ​​ma format obrazu 1.2:1 długość jest o 20% dłuższa niż szerokość. Malarz Paul Cézanne był artystą, którego styl artystyczny można przede wszystkim zaliczyć do impresjonizmu. Urodził się europejski artysta 1839 i zmarł w wieku r 67 w roku 1906.

Ważna informacja: Dokładamy wszelkich starań, aby produkty artystyczne przedstawić jak najdokładniej i wizualnie je wyeksponować. Niemniej jednak kolory produktów drukarskich, a także wynik wydruku mogą nieznacznie różnić się od prezentacji na monitorze. W zależności od ustawień ekranu i stanu powierzchni kolory nie mogą być niestety wydrukowane w stu procentach realistycznie. Ponieważ nasze wydruki artystyczne są drukowane i przetwarzane ręcznie, mogą również występować niewielkie odchylenia w rozmiarze motywu i dokładnym położeniu.

© Prawa autorskie | Artprinta.com (Artprinta)