Jean-Baptiste-Siméon Chardin, 1739 - Bańki mydlane - druk artystyczny

Uzyskaj preferowany wariant materiału do druku artystycznego

Do każdego wydruku artystycznego oferujemy szeroką gamę różnych rozmiarów i materiałów. Możesz wybierać spośród następujących opcji personalizacji produktu:

• Błyszczący wydruk na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła): Wydruk na szkle akrylowym, czasami opisywany jako wydruk UV na pleksi, zamieni Twoje ulubione dzieło sztuki w dekorację. Co więcej, stanowi dobrą alternatywę dla replik dzieł sztuki wykonanych z dibondu lub płótna. W przypadku druku artystycznego na szkle akrylowym ostre kontrasty i drobne szczegóły obrazu zostają wyeksponowane dzięki ziarnistej gradacji tonalnej.
• Plakat (materiał płócienny): Połączenia Artprinta wydruk plakatu to płócienny papier z nadrukiem UV o ziarnistej fakturze powierzchni. Nadaje się do oprawienia kopii artystycznej za pomocą wykonanej na zamówienie ramki. Prosimy pamiętać, że w zależności od rozmiaru wydruku plakatu na płótnie dodajemy wokół motywu biały margines o szerokości około 2 - 6 cm, aby ułatwić oprawienie w niestandardową ramkę.
• Brezentowy: Płótno drukowane, którego nie należy mylić z obrazem na płótnie, to cyfrowa kopia wydrukowana na drukarce przemysłowej. Obraz na płótnie ma tę zaletę, że jest stosunkowo lekki, co oznacza, że ​​można go łatwo i łatwo powiesić bez użycia uchwytów ściennych. Dlatego obraz na płótnie nadaje się na każdy rodzaj ścian.
• Dibond aluminiowy (druk metalowy): Wydruki na płycie aluminiowej to wydruki na metalu z imponującym efektem głębi - zapewniającym nowoczesny wygląd i nieodblaskową powierzchnię. W przypadku naszego bezpośredniego druku na aluminiowym dibondzie drukujemy Twoją ulubioną grafikę na powierzchni aluminiowego kompozytu. Kolory wydruku są świetliste i żywe w najwyższej rozdzielczości, drobne szczegóły wydruku są wyraźne i wyraźne, a matowy wygląd można dosłownie poczuć.

Ważna uwaga: Dokładamy wszelkich starań, aby jak najdokładniej przedstawić nasze produkty i wizualnie je zaprezentować w naszym sklepie. Niemniej jednak odcień materiału do druku i nadruku mogą w pewnym stopniu różnić się od prezentacji na monitorze. W zależności od ustawień ekranu i jakości powierzchni, kolorowe pigmenty mogą nie zostać wydrukowane tak realistycznie, jak przedstawiona tutaj wersja cyfrowa. Mając na uwadze, że wszystkie nasze wydruki artystyczne są drukowane i przetwarzane ręcznie, równie dobrze mogą występować drobne różnice w wielkości i dokładnym położeniu motywu.

Dodatkowe informacje na stronie muzeum (© - Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles - Los Angeles County Museum of Art)

Twórczość Jeana-Baptiste'a Siméona Chardina zwróciła na siebie uwagę opinii publicznej w chwili, gdy nastała reakcja na wyszukany styl sztuki rokokowej. W 1728 roku został przyjęty do Francuskiej Akademii Królewskiej jako malarz martwej natury, co było rzadkim zaszczytem, ​​jak na ówczesne czasy martwej natury uważane za znacznie mniej ważne niż obrazy o tematyce historycznej, mitologicznej lub dworskiej. Chociaż jego twórczość odzwierciedlała zwyczajne obrazy, przyzwoitość i moralność życia burżuazyjnego, z którego pochodził, talent Chardina został doceniony w kręgach artystycznych i arystokratycznych. Chardin zaczął malować tematy gatunkowe pod koniec lat trzydziestych XVIII wieku, wywołując poprzez obserwację życia codziennego atmosferę kontemplacji, która we Francji w dużej mierze pozostawała domeną malarstwa religijnego. W pewnym sensie jego kompozycje zwiastowały wartości sztuki Oświecenia, z jej naciskiem na racjonalną treść, naturalistyczne obrazy oraz cechy prawdy i bezpośredniości w tematyce. Mydlane bańki są starannie skomponowane w najprostszej geometrii, z oknem tworzącym prostokątną przestrzeń, która otacza piramidalną grupę młodzieńca i chłopca przebitego kulistą bańką; kształty te są wzmocnione murem, narożnikami ramion młodzieńca i parą głów. Chardin renderuje powierzchnie ostrożnie, ale bez rozpraszających szczegółów. Poczucie ponadczasowej kontemplacji przekształca efemeryczną rozrywkę pary w fascynującą alegorię o przemijającej naturze życia. To wcale nie jest scena beztroskiego, młodzieńczego porzucenia.

Podstawowe informacje na temat malarstwa sprzed ponad 280 lat

In 1739 malarz Jean-Baptiste-Siméon Chardin stworzył dzieło sztuki. Oryginał mierzy rozmiar: 23 5/8 × 28 3/4 cala (60,01 × 73,03 cm) i został namalowany tzw technika olej na płótnie. To dzieło sztuki znajduje się w kolekcji Muzeum Sztuki hrabstwa Los Angeles w Los Angeles, Kalifornia, Stany Zjednoczone Ameryki. Miło nam wspomnieć, że dzieło będące częścią domeny publicznej zostało udostępnione dzięki uprzejmości Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles (www.lacma.org).Linia kredytowa dzieła jest następująca: . Ponadto wyrównanie odbywa się w krajobrazie format i ma stosunek boku 1.2: 1, co oznacza, że ​​długość jest o 20% dłuższa niż szerokość. Jean-Baptiste-Siméon Chardin był malarzem pochodzącym z Francji, tworzącym w stylu przede wszystkim baroku. Artysta baroku urodził się w roku 1699 w Paryżu i zmarł w wieku 80 w 1779 roku w Paryżu.

Szczegóły dotyczące unikatowego dzieła sztuki

O tym artykule

Krótka charakterystyka artysty

Ten tekst jest chroniony prawami autorskimi © | Artprinta.com