Jules Breton, 1880 - Zmęczony Gleaner - druk artystyczny

Szczegółowy opis produktu do druku

Ta grafika Zmęczony zbieracz został namalowany przez zły francuski malarz Jules Breton w 1880. Wersja dzieła sztuki została namalowana w wymiarach bezwzględnych: Bez ramy: 94 x 63,8 cm (37 x 25 1/8 cala) i została pomalowana metodą technika olej na tkaninie. Na oryginale arcydzieła widnieje następujący napis: „podpisany czarną farbą w prawym dolnym rogu: Jules Breton 1880”. Obecnie dzieło sztuki stanowi część kolekcji sztuki Cleveland Museum of Art, które jest jednym z wiodących muzeów na świecie, które buduje, konserwuje, bada i udostępnia swoje wybitne zbiory sztuki ze wszystkich okresów i części świata, generując nowe stypendium i zrozumienie, służąc jednocześnie jako centrum społeczne i intelektualne dla swojej społeczności. Z przyjemnością informujemy, że grafika należąca do domeny publicznej została dołączona dzięki uprzejmości Muzeum Sztuki w Cleveland. Linia kredytowa dzieła sztuki: Kolekcja Hinmana B. Hurlbuta. Do tego wyrównanie reprodukcji cyfrowej portret format ze stosunkiem 2: 3, co implikuje długość jest o 33% krótsza od szerokości. Pisarz, poeta, malarz Jules Breton był artystą, którego styl artystyczny był głównie realizmem. Malarz realista urodził się w roku 1827 i zmarł w wieku 79 lat w roku 1906.

Dostępne materiały produktu

Na listach rozwijanych znajdujących się tuż przy produkcie możesz wybrać materiał i rozmiar zgodnie ze swoimi indywidualnymi preferencjami. Wybierz swój ulubiony materiał i rozmiar spośród następujących opcji:

• Nadruk na szkle akrylowym: Wydruk na szkle akrylowym, często nazywany nadrukiem UV na pleksi, zamieni Twój ulubiony oryginał w dekorację i stanie się realną alternatywą dla replik dzieł sztuki z dibondu i płótna. Twoja własna wersja dzieła sztuki jest drukowana przy pomocy nowoczesnych maszyn do druku bezpośredniego UV. Tworzy bogate, głębokie odcienie kolorów. Główną zaletą kopii artystycznej z pleksiglasu jest to, że kontrasty i mniejsze szczegóły malarskie stają się widoczne dzięki bardzo drobnej gradacji tonalnej na obrazie. Nasze szkło akrylowe chroni Twój niestandardowy wydruk dzieł sztuki przed światłem i wpływami zewnętrznymi przez wiele lat.
• Metal (druk dibond aluminium): Wydruki na płycie aluminiowej to wydruki na metalu z efektem prawdziwej głębi, nadające nowoczesny wygląd dzięki nieodblaskowej strukturze powierzchni. W przypadku wydruku Direct Aluminium na płycie Disbon drukujemy wybrane dzieło sztuki na powierzchni aluminiowego kompozytu. Kolory są jasne i żywe, a szczegóły wydruku wydają się wyraźne i wyraźne.
• Wydruk plakatu (materiał płócienny): Plakat to płócienny papier z nadrukiem UV i przyjemną teksturą na powierzchni. Prosimy pamiętać, że w zależności od wielkości wydruku plakatu, wokół motywu plakatu dodajemy biały margines o średnicy 2-6 cm, co ułatwia oprawienie go w niestandardową ramkę.
• Druk na płótnie: Płótno z nadrukiem UV nałożone na drewnianą ramę noszową. Twoje płótno z ulubionym arcydziełem pozwoli Ci zamienić Twój własny wydruk artystyczny w duże dzieło sztuki, jak w galerii. Wydruki na płótnie mają stosunkowo niewielką wagę, co oznacza, że ​​można je łatwo zawiesić bez konieczności mocowania do ściany. Obrazy na płótnie nadają się na każdy rodzaj ściany.

Ważna nota prawna: Dokładamy wszelkich starań, aby opisać produkty tak szczegółowo, jak to możliwe i przedstawić je wizualnie na odpowiednich stronach ze szczegółami produktu. Mimo to pigmenty materiału drukarskiego i nadruku mogą nieznacznie odbiegać od obrazu na monitorze urządzenia. W zależności od ustawień ekranu i rodzaju powierzchni, nie wszystkie kolory zostaną wydrukowane w stu procentach realistycznie. Biorąc pod uwagę, że wszystkie reprodukcje dzieł sztuki są przetwarzane i drukowane ręcznie, równie dobrze mogą występować drobne różnice w dokładnym położeniu i rozmiarze motywu.

Ustrukturyzowane informacje o elemencie

Stół z grafiką

Ustrukturyzowane dane wykonawców

© Prawa autorskie, Artprinta.com

Opis dzieła dostarczony przez muzeum (© Copyright — The Cleveland Museum of Art — Muzeum Sztuki w Cleveland)

Pokłosie — czyli zbieranie niewielkiej ilości ziarna pozostałego po żniwach pszenicy — było zwykle zajęciem biednych, zwłaszcza kobiet i dzieci. Breton pokazuje pojedynczego zbieracza zboża rozciągającego się na tle zachodzącego słońca, podczas gdy za nią inni wciąż pracują na polu. Jej bose stopy i znoszone, proste ubranie od razu identyfikują ją jako wieśniaczkę. Jednocześnie jednak ekspansywny gest oraz stonowana barwa skóry i ubioru łączą ją z otaczającym krajobrazem, zarówno wizualnie, jak i symbolicznie. Obraz ten nie tylko sugeruje trudy życia chłopskiego, ale także wielki związek między ludzkością a ziemią. Podobnie jak wielu jego współczesnych, odnoszących sukcesy, Breton zaspokajał popyt na swoje obrazy, kopiując i dokonując modyfikacji własnych dzieł. Obraz ten przypomina większy, bardziej znany obraz, który był wystawiony na Salonie Paryskim w 1880 roku. Kolekcjoner z Cleveland, Hinman H. Hurlbut, który kupił to płótno od artysty, prawdopodobnie zlecił Bretonowi wykonanie tej mniejszej wersji większego obrazu.