Gustav Klimt, 1885 - Projekt Alegorii Muzyki (organista) - druk artystyczny

Specyfikacje produktu artystycznego

To koniec 130 letnią grafikę stworzył: Gustav Klimt, 130 letni obraz ma wymiary: 38,5 x 50 cm - wymiary ramy: 49,5 x 62 x 5 cm Wymiary gabloty: 76 x 88,5 x 13 cm. Jako technikę wykonania dzieła europejski artysta zastosował olej na płótnie. Obecnie to dzieło sztuki należy do cyfrowej kolekcji sztuki Belvedere w Wiedeń, Austria. Ta grafika, która należy do domena publiczna jest świadczone dzięki uprzejmości © Belvedere, Wiedeń, nr inwentarzowy: 1459. Linia kredytowa dzieła jest następująca: zakup od handlarza dziełami sztuki HO Miethke, Wiedeń w 1912 roku. Do tego wyrównanie reprodukcji cyfrowej krajobraz i ma stosunek boków 4: 3, co oznacza, że długość jest o 33% dłuższa niż szerokość. Malarz Gustav Klimt był europejskim artystą pochodzącym z Austrii, którego styl można przypisać głównie secesji. W tym roku urodził się austriacki malarz 1862 w Wiedniu w Austrii i zmarł w wieku 56 lat w roku 1918 w Wiedniu w stanie Wiedeń w Austrii.

Uzyskaj opcję materiału produktu

Rozwijana lista produktów daje Ci możliwość wyboru preferowanego rozmiaru i materiału. Umożliwiamy Państwu wybór pomiędzy następującymi wariantami:

• Obraz na szkle akrylowym (z powłoką z prawdziwego szkła): Nadruk na szkle akrylowym, często określany jako wydruk artystyczny na pleksi, zamieni Twój ulubiony oryginał w piękny wystrój. Nasza pleksi z powłoką z prawdziwego szkła chroni wybrany wydruk dzieł sztuki przed światłem i ciepłem przez wiele lat.
• Dibond aluminiowy (druk metalowy): Są to metalowe wydruki na aluminiowym materiale dibond o wyjątkowej głębi. Kolory są świetliste i jasne w najwyższej rozdzielczości, drobne szczegóły wydruku są bardzo wyraźne i można naprawdę zauważyć matowy wygląd powierzchni druku artystycznego.
• Wydruk na płótnie: Obraz na płótnie to drukowane płótno naciągnięte na drewnianą ramę. Daje specjalny wygląd trójwymiarowości. Zawieszanie obrazu na płótnie: Wielką zaletą obrazów na płótnie jest to, że są stosunkowo lekkie. Oznacza to, że zawieszenie obrazu na płótnie jest dość proste bez dodatkowych uchwytów ściennych. Dlatego obraz na płótnie nadaje się na każdy rodzaj ściany.
• Wydruk plakatu (materiał płócienny): Połączenia Artprinta plakat to drukowane płótno bawełniane o ziarnistej fakturze powierzchni. Jest idealnie zaprojektowany do umieszczania wydruków dzieł sztuki za pomocą niestandardowej ramki. Prosimy pamiętać, że w zależności od bezwzględnej wielkości plakatu dodajemy wokół obrazu biały margines o wielkości około 2-6 cm, co ułatwia oprawienie w niestandardową ramkę.

Ważna uwaga: Dokładamy wszelkich starań, aby jak najdokładniej opisać produkty i zilustrować je wizualnie w naszym sklepie. Mimo to kolory produktów drukarskich i wynik wydruku mogą nieznacznie odbiegać od kolorów wyświetlanych na monitorze. W zależności od ustawień ekranu i stanu powierzchni kolory mogą nie zostać wydrukowane tak realistycznie, jak w wersji cyfrowej na tej stronie. Biorąc pod uwagę, że nasze wydruki artystyczne są drukowane i przetwarzane ręcznie, równie dobrze mogą występować drobne różnice w dokładnym położeniu i rozmiarze motywu.

O artykule

Stolik artystyczny

Tabela przeglądu wykonawców

© Prawa autorskie, www.artprinta.com (Artprinta)

Specyfikacje dzieł sztuki z muzeum (© - Belweder - Belweder)

To wczesne badanie analizuje projekt przedstawiający jeden z siedmiu dużych malowideł sufitowych w Teatrze Miejskim w Fiume (Rijeka), wykonany przez Klimt and the Artists Company w 1885 roku. Kontrakt na dekorację zbudowaną przez architektów teatru Helmer & Fellner został prawdopodobnie przyznany podczas rok 1884. Wiadomo, że na początku kwietnia 1885 r. wykonano malowidła stropowe i Proszenimbilder w k. k. temperą na płótnie. k. Austriackie Muzeum Sztuki i Przemysłu (dzisiejszy MAK) zostały wydane zanim trafiły na miejsce przeznaczenia. Artystki jak zwykle nie malowały na miejscu, lecz poprowadziły obrazy na dużym ekranie w swojej pracowni w Wiedniu przy ulicy Sandwirth 8 od. Poruszonym tematem był cykl alegorii do różnych gatunków muzyki. Gustav Klimt i Franz Matsch stworzyli trzy duże owalne malowidła sufitowe, a Ernst Klimt obraz nad proscenium. Kontrakt ten miał na celu, po sali koncertowej w Kursalonie w Carlsbadzie i Teatrze Miejskim w Libercu, trzecią szansę dla dużych teatrów z malowidłami sufitowymi Helmera i Fellnera. Inne projekty, którym nie można było przypisać dotychczas żadnego znanego zastosowania, jak na przykład projekt przypisywany Ernstowi Klimtowi w Belwederze, świadczą o zaabsorbowaniu firmy tym obiektem wizerunkowym i jego możliwościami. Projekt Klimta do Alegorii muzyki (kościelnej) przedstawia organistę w szlachetnej niebieskiej jedwabnej sukni. jest niezwykłe, zwłaszcza że klęczy przed instrumentem. Organy staną się ołtarzem, w którym symbolizuje także religijny aspekt muzyki. Jest to także chwalebne spojrzenie w niebo. postać cytryny odgrywającej anioły w białej szacie, która prawie unosi się za jej głową, a po prawej stronie towarzyszą śpiewające cherubiny w chmurach. Projekt pod względem składu odpowiada dokładnie wersji, która istniała, chociaż efekt dzięki malowniczej edukacji w projekcie jest zupełnie inny. Luźne pociągnięcia pędzla i cieplejszy odcień wzoru wyglądają bardziej barokowo i pozostawiają ślad na modelu Hansa Makarta, który zmarł u szczytu swojej sławy w 1884 r. [Markus Fellinger, 2012]